atelierprojekt-blog - ist das Weblog des Atelierprojekt München!

Januar-Kurse von Sabine Berr

2012-01-10T00:13:00.003+01:00

Wegen eines Versehens fehlten im Online-Programm des Atelierprojekt bis eben die aktuellen Kurse von Sabine Berr.
Malen am Mittwochabend ab 11.1., 12 Kurstermine, noch Plätze frei!

Hinweise zu den Grundlagen der Malerei. Freies Arbeiten an eigenen Themen. Besprechungen einzeln und in der Gruppe helfen, die eigene Sichtweise zu entwickeln und umzusetzen. Anregungen durch Gespräche über Künstler und deren Arbeitsweise. Schwerpunkt ist die Malerei mit Ölfarbe, aber auch andere Techniken können verwendet werden.

Keine Angst vor Öl am Wochenende 28./29.1., noch Plätze frei!
Ölmalerei ist nicht kompliziert. Sie bietet die unterschiedlichsten Möglichkeiten. Diese zu entdecken, einen persönlichen Ausdruck und eine eigene Arbeitsweise zu finden, sind Weg und Ziel. Individuelle Begleitung, sowie Einblicke in die Arbeitsweisen alter und neuer Meister.

Alles Nähere auf http://atelierprojekt.de/kursleiter/sabine_berr.html

Offenes Atelier Jess Walter

2012-01-04T20:27:00.000+01:00

Wir laden Sie herzlich ein zur Atelierausstellung von Jess Walter in Platform 3 am Sonntag, den 8. Januar 2012 von 14 - 18 Uhr.

Platform 3
Kistlerhofstraße 70, Haus 60, 3. Stock
81379 München
U-Bahn Haltestelle Aidenbachstraße

Wichtiger Hinweis!

2011-12-18T01:44:00.003+01:00

Die für den 18. Dezember geplante Veranstaltung OFFENES ATELIER von Jess Walter in PLATFORM3 muss wegen Erkrankung auf den 8. Januar 2012 verschoben werden. Wir bitten um Ihr Verständnis.

Führung: Surreal - Real, Francesco Clemente und Eric Fischl

2011-12-12T15:02:00.000+01:00

Am Dienstag, den 13. Dezember um 15 Uhr bis 16.30 Uhr führt Atelierprojekt-Dozent Jess Walter durchs Museum Brandhorst. Weitere Informationen.

Museum Brandhorst
Kunstareal München
Türkenstraße 19
D-80333 München

Jess Walter Malerei - Offenes Atelier

2011-12-08T14:10:00.001+01:00

PLATFORM3
Räume für zeitgenössische Kunst

Sonntag, 18. Dezember,
14 - 18 Uhr

Kistlerhofstraße 70,
Haus 60, 3. Stock
(U3, Haltestelle Aidenbachstraße)
81379 München

Kurse von Jess Walter im Atelierprojekt
Website Jess Walter
Website von PLATFORM3

Beatriz von Eidlitz, Bilder und Objekte in Basel

2011-11-17T13:32:00.001+01:00

Vom Sonntag, 27. November bis Sonntag, 8. Januar sind in Riehen / Basel in der Galerie Mollwo Bilder und Objekte der Bildhauerin Beatriz von Eidlitz zu sehen. In ihren Arbeiten treffen so gegensätzliche Materialien wie Papier und Eisen aufeinander. Mit Pigmenten und den durch den Trocknungsprozess der Papierpulpe entstehenden Oxiden lässt die Künstlerin Formen auf den Trägermaterialien entstehen.

Im Atelierprojekt bietet Beatriz von Eidlitz eine Einführung in die Techniken des Papierschöpfens und Papiergestaltens an.

Zur Ausstellungseröffnung am 27.11. ab 13:00 Uhr laden wir Sie und Ihre Freunde herzlich ein.

Galerie Mollwo
Gartengasse 10
CH-4125 Riehen / Basel
Weitere Informationen

In der Fondation Beyeler in Riehen findet ebenfalls noch bis zum 8.1. eine Ausstellung einer Auswahl des Werks von Louise Bourgeois (1911-2010) statt, an deren Ausrichtung die Künstlerin noch selbst mitwirkte. Als Höhepunkt ist im Park der Fondation Beyeler die riesige Spinnenskulptur Maman (1999) zu sehen.

Fondation Beyeler
Baselstraße 101
CH-4125 Riehen / Basel
Weitere Informationen

Work in Progress am Tag der offenen Tür 2011

2011-11-09T14:53:00.002+01:00

Ab sofort gibt es auf der Atelierprojekt-Website eine Galerie mit Eindrücken von der großen Gemeinschafts-Malaktion unter dem Titel "Work in Progress".

Papierschöpfen mit Beatriz von Eidlitz

2011-10-20T10:48:00.000+02:00

Kurzentschlossene können am Wochenende 22. und 23. Oktober im Atelier von Beatriz von Eidlitz im Münchner Osten die Kunst des Papierschöpfens und -gestaltens erlernen.

Aus verschiedenen Rohmaterialien wie Baumwoll-Linters, Abaka oder den Fasern des Papiermaulbeerbaums und Hilfsstoffen wird eine Papierpulpe hergestellt, aus der mit speziellen Schöpfsieben eigene Blätter geschöpft oder gegossen werden können. Die unterschiedlichen Ausgangsstoffe und Beimengungen geben den einzelnen Blättern jeweils einen eigenen Charakter.

Für AquarellkünstlerInnen bietet sich an, Papiere mit ganz eigener Struktur und lebendiger Oberfläche zur Weiterverwendung anzufertigen. Am 17. und 18.12.2011 sowie am 2. und 3.4.2012 finden im Atelierprojekt Kurse zur Aquarellmalerei auf selbst geschöpftem Papier von Cornelia Eichacker statt.

Alternativ können die Blätter beispielsweise durch Einschlüsse, Abdrücke, Abformungen, Faltungen, durch Zusammengautschen oder durch die Verwendung von Pigmenten zu eigenwertigen Kunstobjekten gestaltet werden.

Waldeslust

2011-09-30T10:58:00.000+02:00

Gemälde, Fotos, Installationen von Sabine Berr, Barbara Herold, Christoph Marek, Dominik Schubert, Jozef Mlichercik, Jennifer Scales, Katrin Siebeck, Gotlind Timmermanns, Dan Trantina, Trommeter-Szabó, Jessica Zaydan, Emil Zschimmer

WhiteBOX e.V.
Grafinger Straße 6
81671 München (U/S Ostbahnhof)

Ausstellungseröffnung am 1.10. um 19 Uhr, Ausstellungsdauer vom 2.10. - 30.10.

http://www.whitebox-ev.de/

Im Atelierprojekt bietet Sabine Berr Kurse zu den Grundlagen der Malerei und der Entwicklung einer eigenen Sichtweise an, sowie eine Einführung in die Ölmalerei. Nähere Informationen und alle Kurstermine auf der Website des Atelierprojekt.

Ausflugs- und Ausstellungstipp von Stefan Zeiler: Friedrich Plahl in Kitzbühel

2011-09-25T17:14:00.001+02:00

Friedrich Plahl, Komposition

Bis zum 31.10.2011 wird im Museum Kitzbühel, Österreich, anlässlich von dessen 85. Geburtstag ein Rückblick auf das Werk des Malers Friedrich Plahl gezeigt.

Geboren 1926 in Kitzbühel und an der Akademie der Bildenden Künste in Wien zum Maler ausgebildet, ist Plahl ein Künstler, der still und bescheiden stetig an seiner Malerei gearbeitet hat und heute auf ein Werk zurückblicken darf, das in seiner dichten Qualität und Vielfalt in der österreichischen Malerei nach 1945 seinesgleichen sucht.

Sein Geburtstag ist ein willkommener Anlass für eine Ausstellung, die unter dem Titel "Figur und Raum" den Schwerpunkt auf seine jüngsten Arbeiten legt und dabei nicht auf Rückblicke auf eine über 60jährige Schaffensperiode vergisst.

Zur Ausstellung erscheint ein Katalog mit einem Text von Stefan Zeiler.

Die Dauerausstellung des Museum Kitzbühel im ehemaligen Getreidekasten der Stadt zeigt Einblicke in Geschichte und Kultur Kitzbühels vom bronzezeitlichen Bergbau bis zum heutigen Wintersport- und Fremdenverkehrszentrum.

Informationen: Museum Kitzbühl und Stadt und Region Kitzbühel

Post aus Dänemark

2011-09-23T10:54:00.000+02:00

hallo,
viele Grüße von der Insel.
Bin den ganzen September mit einer befreundeten Malerin auf einer kleinen dänischen Insel mit vier Einwohnern in einem Künstlerhaus zum Malen.
In einer Stunde hat man die Insel umrundet, das Meer ist mal grau, mal grün und mal blau und fast immer bläst der Wind.
Die Natur bestimmt hier und die Auseinandersetzung Natur/Kunst ist sehr intensiv.
Dann bis Oktober
Sabine Berr

P.S. Es gibt noch ein paar freie Plätze in meinem Mittwochabendkurs ab dem 12.10. und am Wochenende 22./23.10.

Foto: kstudi, Some rights reserved aus der kostenlosen Bilddatenbank www.piqs.de.

Sommerakademie im Schafhof / Freising

2011-07-29T15:11:00.002+02:00

Vom 1. - 14. August findet wieder die Sommerakademie des Atelierprojekts auf dem Schafhof in Freising statt. Übergeordnetes Thema ist Malerei und Zeichnung vor der Natur. Wir laden Sie herzlich ein, in der ansprechenden Landschaft rund um den historischen Schafhof sich aufs Malen vor der Natur oder das freie Komponieren von Bildideen einzulassen. In allen Techniken bekommen Sie Unterstützung und kompetenten Rat von den Dozenten des Atelierprojekts.

Themen: Cornelia Eichacker: Farbe, Lichtwert, Landschaftsmalerei / Gabriel Baumüller: Bildhauerei am Schafhof / Sabine Berr: Offene Werkstatt / Stefan Zeiler: Der Mensch in der Natur. Die Kurse können jeweils drei-, vier- oder siebentägig gebucht werden. Es gibt noch einige freie Plätze.

Der Schafhof, einst Heimstatt der königlichen Schafherde Max I. Joseph, wurde 2005 als europäisches Künstlerhaus des Bezirks Oberbayern wiedereröffnet. Entsprechend dem Leitbild werden im "schafhof - europäisches künstlerhaus oberbayern" alle künstlerischen Ausdrucksformen der europäischen und regionalen Kultur präsentiert und vermittelt. Die Besonderheit des Schafhofs liegt in der Verbindung von Natur und Kultur am Stadtrand von Freising in historischen Räumen.

Weitere Informationen zu Terminen und Preisen und viele Fotos zur Einstimmung finden Sie auf der Sommerakademie-Website.

DOMAGK ATELIER TAGE

2011-07-14T10:49:00.003+02:00

Diese Wochenende Offene Ateliers im städtischen Atelierhaus Haus 50 , u.a. mit dem Atelierprojekt-Dozenten Stefan Zeiler

Donnerstag 14.07. - Sonntag 17.07.2011

Ab Donnerstag öffnen die Künstler ihre Ateliers für ein breites Publikum.  Die Künstler bieten zeitgenössische Kunst, Musik- und Performancedarbietungen bei freiem Eintritt.

STEFAN ZEILER ist mit seinen Arbeiten vertreten und persönlich anwesend voraussichtlich Fr 16-21, Sa u. So vermutlich ab 19.30 Uhr. Zur Eröffnung am Donnerstag ist eine Anwesenheit leider entgegen der ersten Ankündigung nicht möglich.

Donnerstag:  19:00 Uhr Eröffnung OFFENE ATELIERS, Vernissage KUNSTBLUT, Präsentation unserer Künstleredition, 20:00 Uhr Geführter Atelierrundgang mit Künstlergesprächen, 21:00 BalkanDzukboks | Akustik Folk und Balkan

Freitag: 16:00 - 20:00 Uhr OFFENE ATELIERS | KUNSTBLUT und viele weitere Veranstaltungen, ab 20 Uhr Musik und Performance

Samstag: 14:00 - 21:00 Uhr OFFENE ATELIERS | KUNSTBLUT und weitere Veranstaltungen, ab 21 Uhr Musik und Performance

Sonntag: 14:00 - 21:00 Uhr OFFENE ATELIERS | KUNSTBLUT und weitere Veranstaltungen, ab 21 Uhr Musik und Performance

Öffnungszeiten der Sonderausstellung KUNSTBLUT nach dem 17.07. bis 30.07.2011:

Donnerstag bis Sonntag von 16:00 bis 20:00 Uhr

Weitere Informationen unter www.domagkateliers.de

DOMAGKATELIERS

gemeinnützige GmbH | Haus 50 | Domagkstraße 33 | 80807 München |

Anfahrt: U6 Alte Heide | Tram 23 Domagkstraße | Bus 50 Alfred-Arndt-Straße - 2 Min.

Fußweg zum Haus 50 | Parkplätze vorhanden

Google Art Project

2011-06-30T14:41:00.006+02:00

http://www.googleartproject.com hat Museen wie die Alte Nationalgalerie in Berlin, die National Gallery und die Tate Gallery in London, das MoMA, das Rijksmuseum, die Eremitage oder die Uffizien und viele weitere interessante Kunstmuseen "verfilmt" und lässt sie uns online durchstreifen.

Das ersetzt natürlich nicht den Besuch der echten Museen, aber wenn man gerade einmal nicht durch die Welt jettet, um Kunst und Kultur zu huldigen, ist es sicherlich ein kleiner Trost ;-)

Außerdem darf man sich dank der Google-Kameras den Bildern VIEL weiter nähern, als es die Alarmanlagen im wirklichen Leben zulassen... Die Abbildung hier zeigt, wie Botticelli ein paar Haarlocken seiner Venus gemalt hat.

"MENSCH LUDWIG" Bildende Künstler des 21. Jahrhunderts befragen einen Mythos.

2011-06-27T16:46:00.002+02:00

Mit Beiträgen von Christina von Bitter, Michael von Brentano, Detlef Hartung + Georg Trenz, Alexandra Hendrikoff, Christian Hess, Peter Lang, Herbert Nauderer, Peter Pohl, Andreas Pytlik, Dieter Rehm, Veronika Veit, Jess Walter

Schloss Hartmannsberg bei Bad Endorf

Ausstellung 3. Juli bis 21. August 2011, geöffnet Freitag 14 - 18 Uhr, Samstag und Sonntag 11 - 18 Uhr,

Eintritt frei.

Eröffnung am Sonntag, 3. Juli 2011 um 11 Uhr

Einführung Klaus Jörg Schönmetzler

Kulturreferent des Landkreises Rosenheim

Musik: Valentin Preißler Trio

Konzert in Schloss Hartmannsberg 2. Juli 2011, 20 Uhr, Duoabend Peter Clemente und Johannes Berger.

(Abb. unter Verwendung einer Postkarte/Heliogravüre um 1910 © Haus der Bayerischen Geschichte / Augsburg)

Das neue Programm ist da!

2011-06-07T11:21:00.004+02:00

Ab sofort finden Sie auf der Atelierprojekt-Website wieder alle neuen Sommer- und Herbstkurse ab Juni 2011 sowie etliche Kursangebote bis Januar 2012.

In der Teilnehmer-Onlinegalerie zeigen wir im Juni Arbeiten von Petra Amtsberg Hoffmann.

Gemeinschaftsausstellung in Gauting am 6. Mai

2011-05-02T16:42:00.005+02:00

Mit Arbeiten von Christian Clement, Tanja Lüdtke, Pierre Ruck, Asli Vatansever Rubach und Jürgen Walla.

Vernissage am Freitag, 6. Mai 2011 in der Bayerischen Pflegeakademie (Ammerseestraße 108, 82131 Gauting)

Die Arbeiten wurden betreut und gefördert von Sabine Berr, Atelierprojekt München.

Christina Schön im Blickpunkt

2011-05-02T14:49:00.005+02:00

Im Mai 2011 zeigen wir in der Atelierprojekt-Teilnehmer-Galerie zehn Aquarelle von Christina Schön, die im Atelierprojekt bei Cornelia Eichacker Aktzeichenkurse absolviert hat und seit 2006 in den Kursen von Silke Blomeyer malt.

Das Bild links und alle weiteren Arbeiten von Christina Schön können Sie in der Online-Galerie der Atelierprojekt-Website betrachten.

Lust auf Originale? Am Donnerstag, den 2. Juni 2011 werden im Atelierprojekt unter dem Motto "Blaue Stunde" ganz unvirtuell zahlreiche Bilder aus den Kursen von Silke Blomeyer ausgestellt. Wir freuen uns auf Ihren Besuch! Auf der Website finden Sie weitere Informationen über aktuelle Veranstaltungen und Ausstellungen im Atelierprojekt sowie das ganze Kursangebot.

Gerlinde Fütterer im Blickpunkt

2011-04-07T15:38:00.005+02:00

Im April 2011 stellen wir in unserer Teilnehmer-Onlinegalerie Arbeiten von Gerlinde Fütterer aus. 1998 stieg sie mit Aquarellkursen in ihre künstlerische Tätigkeit ein, 2006 kamen Bildhauerei und die Auseinandersetzung mit der Acrylmalerei dazu. Gerlinde Fütterer hat im Atelierprojekt Kurse bei Wolfgang Koethe, Jess Walter und Silke Blomeyer belegt.

Alle Bilder von Gerlinde Fütterer können Sie in unserer Onlinegalerie betrachten.

Kunsttipp MoMa im Netz

2011-03-24T22:16:00.005+01:00

Zum Frühlingsanfang ein Film des Metropolitan Museum of Art zu Blumen und Pflanzen in der Kunst - gefunden über den Facebook-Auftritt des MoMa, auf dem regelmäßig interessante Sammlungsstücke vorgestellt werden.

Auch das Atelierprojekt ist in Facebook zu finden...

Neues Programm

2011-03-17T13:59:00.002+01:00

Das neue Atelierprojekt-Programm ist da!

Alle Kurse und viele neue Bilder auf der Atelierprojekt-Website...

Neu unter anderem: "Papierwerkstatt" mit Beatriz von Eidlitz, "Mal Zeit zum Malen" (Kinderatelier) mit Katharina Wächter-Jugel, "Herbstsalon" mit Sabine Berr.

Inga Pint im Blickpunkt

2011-03-04T11:07:00.005+01:00

In unserer Teilnehmer-Onlinegalerie stellen wir im März 2011 zehn Arbeiten von Inga Pint vor. In ihren Bildern untersucht sie die Wechselwirkung von Farben, die in mehreren Schichten aufgetragen werden. Die realen Arbeiten, häufig Aquarelle, dienen als Grundlage für digitale Über-und Weiterverarbeitungen. Die "Endprodukte" sind daher meist digitale Dateien, die gedruckt und als limitierte Editionen auf Aluminiumplatten aufgezogen werden.

Inga Pint besucht seit 2010 Kurse im Atelierprojekt bei Jess Walter.

Die Arbeiten von Inga Pint und viele weitere von bisher 27 Kursteilnehmern finden Sie in unserer Onlinegalerie.

Peter Eilfeld im Blickpunkt

2011-02-01T14:37:00.003+01:00

In unserer Online-Galerie stellen wir im Februar 2011 Arbeiten von Peter Eilfeld vor. Der gebürtige Traunsteiner beschäftigt sich seit 2004 mit Malerei und besucht seit 2006 Kunstkurse im Atelierprojekt bei Cornelia Eichacker und Jess Walter.

Wochenendveranstaltungen Januar/Februar 2011

2011-01-27T11:47:00.007+01:00

Im Atelierprojekt München finden Ende Januar und im Februar 2011 folgende Wochenendveranstaltungen statt:

Jess Walter, Großformatiges Malen,
Sa 29.1. + So 30.1., 11 - 17 Uhr

Cornelia Eichacker, Aktzeichnen und -malen,
Sa 5.2. + So 6.2., 11 - 17 Uhr

Uli Zwerenz, Malen mit Pigmenten,
Sa 12.2. + So 13.2., 11 - 17 Uhr

Stefan Zeiler, Die Figur und ihr Raum,
Sa 19.2. + So 20.2., 11 - 17 Uhr

Jess Walter, Großformatiges Malen,
Sa 26.2. + So 27.2., 11 - 17 Uhr

Anmeldung über die Website des Atelierprojekts bei den einzelnen Kursleitern!

Cornelia Eichacker und Jess Walter in Münchner Ausstellungen - Vorankündigung

2011-01-21T11:04:00.008+01:00

Ab dem 29.1. bis 6.5. stellt Cornelia Eichacker in Pullach in den Räumen der VEKD aus, Ausstellungseröffnung am 29.1., 15 - 18 Uhr.

Vom 16.2. - 25.3. ist ein großformatiger Linolschnitt von Jess Walter aus der Serie Ohio '65 im RAW Referat für Arbeit und Wirtschaft in München zu sehen, Ausstellungseröffnung am 16.2., 18.30 Uhr. Die Arbeit ist immer von außen einsehbar.

Nähere Informationen wie immer auf der Atelierprojekt-Website.

Neue laufende Kurse ab Januar 2011

2011-01-07T12:10:00.018+01:00

Liebe Freunde des Atelierprojekts, liebe Kursteilnehmer, liebe Blog-Leser,

Mitte Januar beginnen neue laufende Kurse im Atelierprojekt - in vielen Kursen gibt es noch Restplätze für Kurz- bzw. ;-) Kursentschlossene! Auch ein Einstieg in bereits laufende Kurse ist teilweise möglich.

Das Kursangebot des Atelierprojekts wendet sich an alle Altersgruppen mit unterschiedlichen Voraussetzungen. Es eignet sich sowohl zum Erwerb von Grundkenntnissen als auch zur Vertiefung einer bereits entwickelten künstlerischen Position. Auch zur Mappenvorbereitung für alle künstlerischen Ausbildungswege sind viele unserer Kurse geeignet. In jedem Fall erwarten sie im Atelierprojekt eine fundierte und individuelle Beratung durch die akademisch ausgebildeten Lehrkräfte, ein fruchtbarer Austausch mit anderen Kursteilnehmern und jede Menge Raum für ihre künstlerischen Ideen und Projekte. Wir freuen uns auf Sie!

Ab Montag, 10.1.

"Werkstatt für Bildhauerei" (Gabriel Baumüller),

"Die Figur und ihr Raum" und "Malen - ein Bild erfinden" (Stefan Zeiler)

Ab Dienstag, 11.1.

"Offene Malerei-Werkstatt I" (Sara Rogenhofer),

"Experimentelles Malen" (Uli Zwerenz)

Ab Mittwoch, 12.1.

"Bilder in Öl" (Sabine Berr),

"Aktzeichnen und Malen" und "Farbe Lichtwert, Materialität" (Cornelia Eichacker),

Ab Donnerstag, 13.1.

"Den Faun erwecken - Zeichnen in der Glyptothek" (Silke Blomeyer),

"Offene Malerei-Werkstatt II" (Sara Rogenhofer),

"Freie Malerei" und "Großformatiges Malen" (Jess Walter)

Ab Freitag, 14.1.

"Spielregeln der Malerei" (Silke Blomeyer),

"Werkstatt für figurative Malerei und Zeichnung am Freitagabend" (Cornelia Eichacker)

"Malraum - Malkurse für Kinder (4 - 6) und Kinder und Jugendliche (7 - 14)" (Katharina Wächter-Jugel)

Ab Dienstag, 18.1.

"Aktzeichnen" (Stefan Heide)

Näheres über alle Kurse des Atelierprojekts finden Sie wie immer auf der Atelierprojekt-Website. Die Anmeldung erfolgt telefonisch oder per E-Mail über die Kursleiter.

Im Blickpunkt: Phillip Krause

2011-01-02T19:01:00.004+01:00

In der ersten Teilnehmer-Galerie des neuen Jahres 2011 stellen wir 10 Arbeiten von Phillip Krause vor. Der gebürtige Bremer lebt nach einer Phase der Berufstätigkeit in München mittlerweile in der Lüneburger Heide.

Kurse im Atelierprojekt besucht Phillip Krause seit 1998 bis heute.

Im Blickpunkt: Christoph D. Mosenthin

2010-11-30T16:02:00.004+01:00

Im Dezember stellen wir in unserer Teilnehmer-Online-Galerie Bilder von Christoph D. Mosenthin vor, geboren 1966 in Hamburg. Aufgewachsen in einer künstlerischen Familie unternahm er bereits früh erste Malversuche und kam nach jahrelangen Experimenten mit den verschiedensten Materialien und Ausdrucksmitteln zu seinem eigenen Stil, in dem der Prozess des Malens im Mittelpunkt steht.

Im Atelierprojekt besuchte er Kurse von Silke Blomeyer und Jess Walter.

Alle 10 Arbeiten von Christoph D. Mosenthin können Sie auf der Atelierprojekt-Website in der Teilnehmer-Galerie Dezember 2010 betrachten, dazu gibt es einen ausführlichen Text zu Vita, Arbeitsweise und Ausstellungen.

Ausstellung von Teilnehmerarbeiten aus den Kursen von Stefan Zeiler

2010-11-19T08:28:00.006+01:00

Am Sonntag, 21. November 2010 werden im Atelierprojekt Arbeiten aus den Kursen von Stefan Zeiler "Die Figur und ihr Raum" und "Malen, ein Bild erfinden" ausgestellt.

Mit Werken von Claudia Augustin, Eva Blümm, Zeynep Doepke, Tatjana Dose, Peter Eilfeld, Regina Hartogs, Lisa Graf-Hettig, Imke Klaus, Renate Knoll, Angelika Künzi, Monika Nierhaus, Saevar Karl Olason, Cordula Utermöhlen.

Atelierprojekt, 16 - 21 Uhr. Getränke und Buffet - Begrüßung ca. 17 Uhr.

Über Ihr / Eurer Kommen würden wir uns herzlich freuen!

OFFEN 2010 mit Arbeiten von Cornelia Eichacker

2010-11-09T15:08:00.007+01:00

In den städtischen Ateliers Baumstraße 8b / Klenzestraße 85a öffnen 27 Künstler für drei Tage ihre Ateliers und zeigen gemeinsam mit 6 Gastkünstlern ihre Arbeiten. Der Titel "Last but not least" weist auf das Auslaufen der Mietverträge aller Künstler des Atelierhauses zum 31.4.2011 hin. Für die Künstler heißt es, dass sie sich wieder ein neues Atelier suchen müssen.

Mit Wolfgang Aichner, Alexander Arundell, Annegret Bleisteiner, Silke Eberspächer, Cornelia Eichacker, Sandra Filic, Isabel Haase, Doris Hahlweg, Heiko Herrmann, Esther-Judith Hinz, Horst Kirstein, Susn Kohl, Jadranka Kosorcic, Christine Kummer, Christoph Lammers, Stephanie Maier, Susanne Pittroff, Constanze Pladek, Nina Radelfahr, Martin Schneider, Eva Schöffel, Cecile Schuck, Kristiane Semar, Christine Tanqueray, Thomas Thiede, Johannes Wende und Patricia Wich

Eingeladene Gastkünstler: Simon Leonhard Dollinger, Mie Emori, Matthias Fuchs,

Barbara Kloiber, Christoph Mauler, Kaori Nakajima

Eröffnung am Freitag, 12.11.10 ab 18.00 Uhr offenes Haus

Begrüßung um 19.00 Uhr: Stadtrat Dr. Florian Roth

Eröffnungsrede: Dr. Gudrun Szczepanek

ab 22 Uhr DJ Zufall

Offene Ateliers:

Freitag, 12.11.10 18.00 bis 22.00 Uhr

Samstag, 13.11.10 14.00 bis 20.00 Uhr

Sonntag, 14.11.10 14.00 bis 20.00 Uhr

Tag der offenen Tür 2010

2010-11-08T16:22:00.006+01:00

Unter dem Motto Schwarz-Weiss haben wir zahlreiche völlig unterschiedliche aber allesamt beeindruckende Teilnehmerarbeiten gezeigt, unsere Arbeitsbereiche vorgestellt und bei Kaffee, Kuchen und kleinen Häppchen viele interessante Gespräche geführt.

Schön, dass so viele Gäste erschienen sind - aus unseren Kursen und auch viele neue Gesichter! Vielleicht sehen wir uns bald einmal in dem einen oder anderen Kurs wieder?

Ausführliche Informationen und Kursbuchung auf der Atelierprojekt-Website, Neuigkeiten, Fotos und kleinere Meldungen auch immer mal wieder auf Facebook.

SCHWARZ-WEISS - Tag der Offenen Tür 2010

2010-11-04T15:07:00.003+01:00

Zum diesjährigen Tag der Offenen Tür am Sonntag, den 7. November 2010 von 14 - 19 Uhr laden wir herzlich alle Interessierten in unsere Räume in der Landwehrstraße 39 Rgb., München, ein. Wir zeigen Teilnehmerarbeiten aus unseren Kursen unter dem Motto Schwarz - Weiß. Viele Kursleiter werden anwesend sein und gerne Ihre Fragen beantworten.

Im Blickpunkt: Lydia Mair

2010-11-02T15:31:00.004+01:00

Im November 2010 sind in unserer Online-Galerie florale Studien von Lydia Mair zu sehen. Gearbeitet sind die Bilder mit wasserlöslichen Wachspastellen und in Acryl. Lydia Mair besucht seit 2008 Wochenendkurse in Großformatigem Malen bei Jess Walter.

Auf der Atelierprojekt-Website sehen Sie alle Arbeiten von Lydia Mair und alle übrigen 22 Teilnehmer-Onlinegalerien, die wir seit 2009 vorgestellt haben, und damit das breite Spektrum von künstlerischen Techniken, Themen und malerischen Ansätzen, die in den Kunstkursen des Atelierprojekts möglich sind.

Das Kursangebot des Atelierprojekts richtet sich an alle Altersgruppen mit unterschiedlichen Voraussetzungen. Es eignet sich sowohl zum Erwerb von Grundkenntnissen als auch zur Vertiefung einer bereits entwickelten künstlerischen Position.

Neues Programm 11/2010 - 4/2011

2010-11-02T15:04:00.003+01:00

Ab sofort ist das neue Atelierprojekt-Programm online. Es umfasst Kurse bis April 2011 sowie die Vorschau auf einige Kurse aus dem Frühjahrs- und Sommerprogramm.

Ausstellung "Offenes Atelier" - Malerei aus den Kursen von Sara Rogenhofer

2010-10-25T12:34:00.004+02:00

Am Montag, den 1. November 2010 zeigen wir in den Räumen des Atelierprojekts Arbeiten aus den Kursen von Sara Rogenhofer. Alle sind herzlich eingeladen!

Sara Rogenhofer, Absolventin der Akademie der Bildenden Künste München, bietet im Atelierprojekt regelmäßig zwei laufende Kurse "Offene Werkstatt" zum Thema Malerei mit oder ohne Gegenstandsbezug: Prinzipien der Farbgebung, Figuration, Bildaufbau, Komposition, von der Bildidee zum Bild, Unterstützung bei der Entwicklung einer eigenen Bildsprache. Ende November Wochenendkurs zum Thema Collage und Monotypie.

Alle weiteren Informationen auf der Atelierprojekt-Website.

Edith v. Klitzing im Blickpunkt

2010-09-30T18:19:00.002+02:00

Im Oktober 2010 stellen wir in unserer Teilnehmer-Online-Galerie Bilder von Edith v. Klitzing vor. Einen kleinen Vorgeschmack sehen Sie hier - die ganze Bildergalerie von Edith v. Klitzing finden Sie auf der Website des Atelierprojekt München.

Bildergalerien unserer Kursteilnehmer stellen wir seit Januar 2009 monatlich vor. Es sind also schon über 200 Teilnehmer-Arbeiten zusammen gekommen, so dass Sie sich einen Eindruck davon bilden können, für welche Vielfalt von Kunstauffassungen und Techniken Sie in den Kursen und Veranstaltungen des Atelierprojekts bei derzeit 12 Dozenten Unterstützung bekommen können.

Zahlreiche Fotos mit Teilnehmerarbeiten und vor allem Kurssituationen finden Sie auch auf den Seiten der einzelnen Dozenten. Einen Überblick über das gesamte Angebot des Atelierprojekt erhalten Sie auf unserer Sitemap.

Atelierprojekt-Kunsttipp: Führung im Museum Brandhorst

2010-09-29T09:04:00.005+02:00

Am Donnerstag, 30.9.2010, 17:45 Uhr, findet eine Führung von Atelierprojekt-Dozentin Friederike Breier durch das Museum Brandhorst statt.

Das Museum Brandhorst bereichert die Museumslandschaft in München mit Werken zeitgenössischer Kunst. Entscheidende Positionen aktuellen Kunstschaffens wie Gerhard Richter, Eric Fischl, Bruce Nauman, Cy Twombly und vieler anderer werden hier gezeigt. In der Führung werden einzelne Werke der Sammlung besprochen.

Treffpunkt: Eingangsbereich Museum Brandhorst.

Atelierprojekt-Kursnummer BREI11/10. Kosten für die Führung 9 Euro zzgl. Eintritt. Anmeldung f.breier@web.de oder über das Atelierprojekt.

Gruppenausstellung LW44 #02

2010-09-28T22:51:00.006+02:00

LW44 #02 'AUF, AUS, MIT PAPIER'

Zeichnungen, Druckgrafiken, Objekte, Malerei und Installationen zum Thema Papier - mit Arbeiten von Stefan Moritz Becker, Oleksiy Koval, Kuros, Lisa Mayerhofer, Jess Walter

Vernissage: Do 21.10.2010, 19:00 Uhr
Ausstellung: Fr - So 22. - 24.10.2010, 14:00 - 19:00 Uhr
Lesung: So 24.10.2010, 19:00 Uhr, Jess Walter

Die Künstler sind während der gesamten Ausstellungsdauer anwesend.
LW44 ist biologisch abbaubar und setzt sich für Ihre kulturellen Interessen ein.

LW44 Kuros Nekouian, Lindwurmstraße 44 (4. Stock)

www.lw44.de

GEGENÜBER 2 - Sara Rogenhofer u.a.

2010-09-13T20:11:00.005+02:00

GEGENÜBER 2
Kunst in der Regierung von Oberbayern

Arbeiten von Regine Chossy, Cosy Pièro, Heike Pillemann, Gesa Puell, Sara Rogenhofer, Luise Ramsauer

Eröffnung am 15. September, 15.30 Uhr, Einführung von Klaus von Gaffron,
1. Vorsitzender des Berufsverbandes Bildender Künstler München und Oberbayern e.V.

Ausstellungsdauer:
16.9. - 8.10.2010

Öffnungszeiten:
Mo - Fr, 7 - 19 Uhr

Regierung von Oberbayern
Maximiliansstraße 39
80538 München

Außerdem zu sehen:

"In der Welt zu Hause sein"
Arbeiten von Sara Rogenhofer und Lilith Lichtenberg

in der BBK Galerie im Kulturspeicher, Würzburg

Öffnungszeiten:

Mi, Do, Fr 11 - 18 Uhr

Sa 13 - 20 Uhr

Veitshöchheimer Straße 5

97080 Würzburg

www.bbk-unterfranken.de

Im Blickpunkt: Peter Steu

2010-09-02T15:12:00.004+02:00

Peter Steu, Skizzen zu Faktum & Fiktion

Im September 2010 stellen wir in der Atelierprojekt-Teilnehmergalerie 10 Arbeiten von Peter Steu, geb. 1947, vor.

Mit bildender Kunst beschäftigt er sich schon seit langem. Seit 2007 belegt er Kurse im Atelierprojekt, derzeit bei Jess Walter.

Im Blickpunkt: Renate Scholz

2010-08-02T17:12:00.002+02:00

Renate Scholz lässt sich auf ihren vielen Reisen für ihre Bilder anregen:

"Meine Bilder sind inspiriert durch viele Reisen, innere wie äußere...

Horizonte überschreiten, fliegen, atmen, meditieren...

Tanz des Pinsels, Tanz der Farben, Bewegung und Raum..."

Im Atelierprojekt malt sie seit Januar 2008 bei Sabine Berr, seit September 2009 auch bei Stefan Zeiler.

Die ganze Bildergalerie von Renate Scholz auf der Atelierprojekt-Website betrachten...

Kreativität statt Langeweile: Sommerakademie für Kinder

2010-07-26T10:59:00.004+02:00

Vom 2.8. - 8.8. findet die diesjährige Sommerakademie des Kinderateliers mit Katharina Wächter-Jugel statt. Je zwei Tage wird im Tierpark Hellabrunn (2./3.8.) und im Botanischen Garten (6./7.8.) gezeichnet und skizziert, am jeweils dritten Tag werden die Skizzen im Atelier in großen farbigen Bildern lebendig. Die Kurse können durchgehend, einzeln oder als Einzeltage gebucht werden.

Nähere Informationen und Buchung auf der Atelierprojekt-Website.

Atelierprojekt jetzt in Facebook

2010-07-20T14:47:00.002+02:00

Für alle Social Networker: das Atelierprojekt ist jetzt auch bei Facebook zu finden. Viel Spaß beim Verlinken!

Andrea Frei im Blickpunkt

2010-07-02T13:56:00.002+02:00

In unserer Online-Galerie stellen wir Ihnen im Juli 2010 Arbeiten unserer Teilnehmerin Andrea Frei vor. Wechseln Sie auf die Galerie von Andrea Frei auf der Website des Atelierprojekts, um die gesamte Auswahl zu betrachten.

Seit Anfang 2009 stellen wir monatlich je 10 Arbeiten von Kursteilnehmern des Atelierprojekts vor - mittlerweile gibt es 19 Teilnehmer-Galerien.

Alle Besucher sind herzlich eingeladen, hier auf dem Atelierprojekt-Blog die vorgestellten Bilder zu kommentieren. Atelierprojekt-Teilnehmer können sich gerne auch registrieren lassen und eigene Bilder vorstellen oder neue Diskussionen anregen.

Atelierprojekt-Kunstkurse im Juli - noch Plätze frei

2010-06-29T14:56:00.011+02:00

Paul Torsten Hahn Druckgrafikwerkstatt 1 bis 4
Sa 3.7. und So 4.7. 11.00 – 17.00 Uhr 125,–€ (HA 6 / 10)
Anmeldung unter Telefon und Fax 089/97341746 oder paultorstenhahn@gmx.de

Stefan Zeiler Die Figur und ihr Raum
Sa 10. 7. und So 11.7. 11.00 – 17.00 Uhr 80,– € (ZEI 8 / 10)
Anmeldung unter 089/44760483 oder stefanzeiler@web.de

Friederike Breier Kunst am Abend: Frauen in den Bildern der Brücke und Neuen Sachlichkeit
Donnerstag 15. 7. um 18:00 Uhr
Treffpunkt: Eingangsbereich Pinakothek der Moderne

Anmeldung unter 089/6116394 oder f.breier@web.de

Friederike Breier Kunst am Nachmittag: Führung im Museum Brandhorst
Freitag 16.7. um 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr 9 € zuzügl. Eintritt
Anmeldung unter 089/6116394 oder f.breier@web.de

Jess Walter Großformatiges Malen
Sa 17. 7. und So 18. 7. 11.00 – 17.00 Uhr 80,–€ (WAL11/10)
Anmeldung unter 089 /62 02 12 11 oder jess.walter@alice.de

Cornelia Eichacker Aktzeichnen und -malen
Sa 24. 7. und So 25. 7. 11.00 – 17.00 Uhr 80,–€ (EICH15/ 10)

Anmeldung unter 089 /21 75 20 25 oder cornelia.eichacker@arcor.de

Ingrid Floss Der Schritt nach Kandinsky
Sa 31.7. und So 1.8. 10.00 – 16.00 Uhr 80,–€ (FL 5 / 10)
Anmeldung unter Telefon 0160/91673385 oder ingrid.floss@arcor.de

Auch in den laufenden Kursen und den Blockveranstaltungen des Kinderateliers gibt es immer einmal wieder freie Plätze!

Neues Atelierprojekt-Programm

2010-06-18T17:36:00.007+02:00

"Farbe bekennen", so der Titel einer Ausstellungsreihe zur Malerei in wichtigen Münchner Museen und Institutionen in der ersten Jahreshälfte. Ein neues Interesse an Malerei wird sichtbar. Maria Lassnig, Arnulf Rainer und Neo Rauch werden in musealen Dimensionen gezeigt und selbst der Kunstverein präsentiert programmatisch mit neuer Leitung konzeptuelle Malerei. Jenseits aller dokumentarischen und politischen Kunstkonzepte bewahren Malerei und auch Zeichnung ihre unmittelbare Wirkung.

Auch wir bekennen Farbe, im neuen Design unseres Programmheftes und im Vertrauen auf die Schwerpunkte unseres Unterrichts in den klassischen Bereichen Malerei und Zeichnung. Das neue Programm finden Sie online auf www.atelierprojekt.de. Der gedruckte Prospekt liegt an vielen Stellen in München aus oder Sie können ihn sich zuschicken lassen - E-Mail ans Atelierprojekt reicht.

Bitte außerdem vormerken: Sonntag, 7. November 2010, 14 - 19 Uhr findet unser diesjähriger Tag der offenen Tür statt. Gezeigt werden Arbeiten von TeilnehmerInnen aus unseren Veranstaltungen.

Lust auf Natur - Restplätze in den Wahrberg-Kursen

2010-06-15T10:14:00.006+02:00

Liebe Freunde des Atelierprojekts,

das schöne Wetter macht Lust auf Natur, deshalb möchten wir Sie auf folgende zwei Veranstaltungen auf Burg Wahrberg in Mittelfranken hinweisen:

Cornelia Eichacker, Landschaftsmalerei auf Burg Wahrberg

Das Abenteuer der Malerei beginnt mit der intensiven Beobachtung der Farben und Formen in der Natur. Es ist von wesentlicher Bedeutung, sich mitreißen zu lassen von dem Lichtverlauf, den pflanzlichen Strukturen, der Ausstrahlung einer Landschaft. Wir versuchen, dem Geheimnis des Farblichts in der Malerei auf die Spur zu kommen... Weiterlesen auf der Atelierprojekt-Website

Do, 24.6. - So 27.6., 9 - 12 und 14 - 17 Uhr, 200 Euro (zzgl. Unterbringung/Vollpension/EZ 55-60 Euro pro Person u. Tag - Anreise Mi 23.6., Abendessen um 20 Uhr)

Jess Walter, Zeichnen und Malen in der Natur

Zeichnen und Malen auf der Burg Wahrberg in wunderschöner Lage im oberen Altmühltal. Ziel ist es, im unmittelbaren Anschauen und Erleben der Naturformen individuelle zeichnerische und malerische Annäherungen zu finden, vom Mikrokosmos einer Baumrinde bis zum Makrokosmos der umgebenden Landschaft... Weiterlesen auf der Atelierprojekt-Website

Do 19.8. - So 22.8., 9 - 12 und 14 - 17 Uhr, 200 Euro (zzgl. Unterbringung/Vollpension/EZ 55-60 Euro pro Person u. Tag - Anreise Mi 18.8., Abendessen um 20 Uhr)

Imke Wolter im Blickpunkt

2010-06-01T18:26:00.005+02:00

Im Juni 2010 stellen wir in unserer Teilnehmer-Online-Galerie Zeichnungen und Bilder von Imke Wolter vor. Seit 1996 belegte sie immer wieder Kurse, Workshops und Sommerakademien im Atelierprojekt bei Cornelia Eichacker, Stefan Zeiler und Sabine Berr.

Während mehrjähriger Auslandsaufenthalte in den USA bildete sich Imke Wolter in Albuquerque und Santa Fe an verschiedenen Kunstschulen fort und nahm an verschiedenen Gruppenausstellungen teil.

Alle Arbeiten von Imke Wolter und mittlerweile 17 anderen Kursteilnehmern finden Sie in unserer Atelierprojekt-Online-Galerie.

Lisa Bauernschmidt im Blickpunkt

2010-05-02T13:52:00.007+02:00

Im Mai 2010 stellen wir in der Online-Galerie des Atelierprojekt zehn Bilder unserer Kursteilnehmerin Lisa Bauernschmidt vor. Ihr Thema ist das Portrait:

"Die Welt des Menschen"

"U.a. bewegt mich die Portraitdarstellung deshalb sehr, weil sie sich mit dem unmittelbaren Ausdruck des Menschen, also mit seinem Gesicht, beschäftigt. Und manchmal sehe ich im Bild etwas, was mit meinen eigenen Erfahrungen und inneren Bildern zu tun hat."

Lisa Bauernschmidt belegt seit sieben Jahren Kurse im Atelierprojekt bei Jess Walter.

Auf der Website des Atelierprojekt können Sie die ganze Galerie von Lisa Bauernschmidt betrachten.

13. Mai 2010: Malerei und Zeichnungen aus den Kursen von Cornelia Eichacker

2010-04-29T17:25:00.008+02:00

Am Donnerstag, den 13.5.2010 von 19 - 22 Uhr zeigen wir im Atelierprojekt Arbeiten aus den Kursen von Cornelia Eichacker. Wir freuen uns über Ihren Besuch!

Atelierprojekt
Landwehrstraße 39 Rgb.
80336 München

Elvira Leutner im Blickpunkt

2010-03-31T15:53:00.003+02:00

In unserer Online-Galerie stellen wir diesmal Bilder unserer langjährigen Kursteilnehmerin Elvira Leutner vor. Über einen VHS-Kurs fand sie den Einstieg in die Malerei, seit 2006 besucht sie regelmäßig Kunstkurse im Atelierprojekt bei Jess Walter.

Die vollständige Bildergalerie von Elvira Leutner finden Sie auf der Website des Atelierprojekt.

Kerstin Brandes im Blickpunkt

2010-03-01T10:57:00.009+01:00

Im März stellen wir in unserer Online-Galerie Arbeiten unserer Kursteilnehmerin Kerstin Brandes vor.

Sie studierte in Houston/Texas verschiedene künstlerische Techniken und belegt seit 2006 Kurse am Atelierprojekt, u.a. bei Jess Walter und Silke Blomeyer.

Hier sehen Sie "Sentier Littoral", 100 x 70 cm, Öl auf Leinwand.

Weitere Arbeiten von Kerstin Brandes und anderen Kursteilnehmern sehen Sie in der Online-Galerie des Atelierprojekt.

Sabine Berr, Bin im Wald - Ausstellung in der Artothek 20.2. - 13.3.

2010-02-17T22:00:00.002+01:00

Sabine Berr, Dozentin im Atelierprojekt, zeigt vom 20.2. bis 13.3. Arbeiten in der Artothek München. Ausstellungseröffnung am 19.2., 19 Uhr.

Artothek, Rosental 16, München

Öffnungszeiten: Mittwoch, 14 - 18 Uhr, Donnerstag 14 - 19.30 Uhr, Freitag 14 - 18 Uhr, Samstag 9 - 13 Uhr.

Vortrag zur Ausstellung von Jess Walter am 10.2.

2010-02-05T19:42:00.004+01:00

Vergessen können! Oder: Wie kommt das Neue in die Welt?

Ein Vortrag von Nicole Wiedinger (Philosophin, Institut für Wirtschaftsgestaltung) zu den Bildern von Jess Walter,

Mittwoch 10.2.2010 um 19 Uhr.

galerie-atelier ck-f

Hohenzollernstraße 67

80796 München

(U-Bahn Hohenzollernplatz)

Öffnungszeiten: Di - Fr 15.00 - 18.00 Uhr, Sa 14.00 - 17.00 Uhr und nach Vereinbarung

Der Vortrag findet am Mittwoch, 10.2. statt (und nicht wie fälschlich angekündigt, am 20.2.)

Christian Winkler im Blickpunkt

2010-02-03T11:05:00.003+01:00

Im Februar 2010 sehen Sie in der Atelierprojekt-Onlinegalerie 10 Aktbilder unseres Kursteilnehmers Christian Winkler. Er belegt seit 2006 bei Stefan Heide Malkurse im Atelierprojekt.

Seit Januar 2009 veröffentlichen wir jeden Monat 10 Arbeiten eines unserer Kursteilnehmer. Einen Überblick über alle bisherigen Online-Galerien sowie das gesamte Kursprogramm des finden Sie auf der Website des Atelierprojekts.

'blowing in the wind' - Malerei von Jess Walter

2010-01-26T13:55:00.005+01:00

In der Galerie ck-f in der Hohenzollernstraße 67 in München sind vom 27.1. - 19.2.2010 Bilder von Jess Walter zu sehen.

Eröffnung am Dienstag, 26.1. ab 18 Uhr - Sie sind herzlich eingeladen. Die Eröffnungsrede hält Jan T. Wilms, wissenschaftlicher Mitarbeiter der Pinakothek der Moderne.

"Vergessen können! Oder: wie kommt das Neue in die Welt?"

Am Mittwoch, 10.2. findet zur Ausstellung ein Vortrag der Philosophin Nicole Wiedinger statt.

Weitere Informationen auf der Website der Galerie ck-f und unter www.jess-walter.de.

Heide Wilhelm im Blickpunkt

2010-01-16T15:37:00.003+01:00

Heide Wilhelm beschäftigt sich neben ihrer beruflichen Tätigkeit im Buchverlag schon seit vielen Jahren mit bildender Kunst. Im Atelierprojekt besucht sie Kurse bei Sara Rogenhofer und Jess Walter.

Hier sehen Sie das Bild "Delta", 21 x 21 cm, Acryl auf Papier. Weitere Bilder von Heide Wilhelm können Sie auf der Atelierprojekt-Website sehen.

Petra Belz im Blickpunkt

2009-12-01T14:54:00.004+01:00

In unserer Online-Galerie stellen wir diesmal Bilder unserer langjährigen Kursteilnehmerin Petra Belz vor. Die gelernte Glas- und Porzellanmalerin bildete sich seit den neunziger Jahren in verschiedenen Kunstkursen fort und belegt seit 2003 Kurse im Atelierprojekt bei Sabine Berr.

Die vollständige Bildergalerie von Petra Belz finden Sie auf der Website des Atelierprojekt.

OFFEN 2009 - Cornelia Eichacker

2009-11-10T14:40:00.003+01:00

Vom 13. bis zum 15.11. laden wir Sie herzlich ein zu OFFEN 2009 in die städtischen Ateliers in der Baumstraße 8b / Klenzestraße 85a Rgb. Sie sehen Arbeiten der Atelierprojekt-Dozentin Cornelia Eichacker sowie von zahlreichen anderen Münchner Künstlern und externen Gästen.

Eröffung am Freitag, 13.11. um 18 Uhr, Offene Ateliers Freitag 18 - 22 Uhr, Samstag 14 - 20 Uhr und Sonntag 14 - 20 Uhr.

Weitere Informationen auch unter www.atelierhaus-baumstrasse.de.

Wolfram Söll im Blickpunkt

2009-11-05T00:31:00.006+01:00

In unserer Teilnehmer-Galerie stellen wir Ihnen im November 10 Arbeiten vor von Wolfram Söll.

Der 1966 in München geborene Grafiker belegt seit 2006 Kurse bei Stefan Heide im Atelierprojekt.

Weitere Arbeiten von Wolfram Söll und die Galerien von bisher zehn anderen Kursteilnehmern können Sie auf der Website des Atelierprojekt betrachten.

Auch 2010 wird das Projekt weiterlaufen. Atelierprojekt-Kursteilnehmer sind herzlich eingeladen, unserer Jury ihre Arbeiten einzureichen.

Auf Kurs - 6 Teilnehmer des Atelierprojekts stellen aus

2009-10-29T11:18:00.008+01:00

Am 29.10. ab 19 Uhr wird im Café GAP in der Goethestraße 34, 80336 München, eine Ausstellung von Arbeiten von 6 Teilnehmern des Atelierprojekts eröffnet.

Es werden Arbeiten vorgestellt von Peter Eilfeld, Helga Hofmann, Renate Scholz, Cordula Utermöhlen, Danielle Vochims und Imke Wolter.

Bilder von Helga Hofmann wurden auch im Rahmen der Atelierprojekt-Online-Galerie im Februar 2009 vorgestellt.

Die Ausstellung im GAP ist bis zum 5.11.09 zu sehen.

Öffnungszeiten des Café GAP: Montag bis Freitag, 9 - 1 Uhr, Samstag und Sonntag 19 - 1 Uhr.

Am Sonntag, 1. November 2009 findet parallel im Atelierprojekt, Landwehrstraße 39 Rgb. unser jährlicher Tag der Offenen Tür statt mit Teilnehmerarbeiten zu Dantes Göttlicher Komödie.

Herbstausstellung mit Arbeiten aus den Kursen von Cornelia Eichacker

2009-10-20T11:25:00.007+02:00

24. Oktober von 18 - 22 Uhr

zeigen wir im Atelierprojekt Malerei und Zeichnung

aus den Kursen von Cornelia Eichacker.

Wir freuen uns über Ihren Besuch!

Kunstkurse von Cornelia Eichacker
Arbeiten aus den Kursen auch in unserer Online-Galerie

Atelierprojekt
Landwehrstraße 39 Rgb.
80336 München

Domagk-Ateliertage XVI - 8.10. - 11.10.

2009-10-05T15:45:00.009+02:00

Liebe Freunde und Bekannte,

vom 8. bis zum 11. Oktober finden diesmal die DOMAGK-ATELIERTAGE unter neuem Vorzeichen statt. Als Mieter nunmehr städtischer Künstlerateliers im renovierten und frisch bezogenem Haus 50 (Domagkstraße 33, wie immer) präsentieren sich die (jurierten) Künstler nun in konzentrierter Form.

Gezeigt werden neben eigenen Arbeiten u. a. junge Künstler aus Prag.

Über Euer Kommen würden wir uns sehr freuen. Näheres unter www.domagkateliers.de.

Stefan Zeiler

Kunstkurse von Stefan Zeiler im Atelierprojekt - Über Stefan Zeiler

Neues Atelierprojekt-Programm

2009-10-02T23:54:00.002+02:00

Das neue Programm des Atelierprojekts ist im Netz!

13 akademisch ausgebildete Lehrkräfte unterrichten im Atelierprojekt Kunst und künstlerische Techniken. Ihr erfahrener, kreativer und kritischer Blick und eine individuelle Beratung ermöglichen den KursteilnehmerInnen die Entwicklung und Förderung ihres künstlerischen Potentials.

Das Kursangebot wendet sich an alle Altersgruppen mit unterschiedlichen Voraussetzungen - Grundkenntnisse können erworben werden, aber auch die Vertiefung einer bereits entwickelten künstlerischen Position ist möglich.

Darüber hinaus bietet das Atelierprojekt eine gezielte Vorbereitung zur Aufnahmeprüfung für alle künstlerischen Ausbildungswege im bildnerischen Bereich an.

Weitere Informationen unter http://www.atelierprojekt.de

Martina Donner im Blickpunkt

2009-10-02T18:50:00.002+02:00

Im Oktober 2009 stellen wir 10 Arbeiten unserer Kursteilnehmerin Martina Donner, geboren 1968, vor.

Sie beschäftigte sich zunächst autodidaktisch mit verschiedenen künstlerischen Techniken. Seit 2002 belegt sie im Atelierprojekt Kurse bei Jess Walter, Silke Blomeyer und Wolfgang Köthe.

Freuen Sie sich mit uns auf die Teilnehmer-Onlinegalerie im Oktober 2009.

Ilse Nürnberger im Blickpunkt

2009-09-01T19:23:00.005+02:00

In der Online-Galerie des Atelierprojekts stellen wir im September 2009 die Künstlerin Ilse Nürnberger vor.

Nach langjähriger schulischer Tätigkeit wandte sie sich in den neunziger Jahren der Kunsttherapie zu.

Die Suche nach ihrem eigenen künstlerischen Ausdruck führte sie zum Atelierprojekt, wo sie Kurse bei Cornelia Eichacker belegte.

Weitere Bilder von Ilse Nürnberger können Sie auf der Website des Atelierprojekts betrachten.

Restplätze in unseren Sommer-Kursen

2009-07-31T23:09:00.004+02:00

Wollen Sie Malen und Zeichnen vom 3. - 16. August im Rahmen der Sommerakademie im Schafhof in Freising, oder vom 12. - 16. August auf der wunderschönen Burg Wahrberg in Franken? Haben Sie Kinder, die einen Ausflug in den Nymphenburger Park (10. -15.8.) oder in den Zoo nach Hellabrunn (3./4. 8.) machen wollen und das Erlebnis bildnerisch verarbeiten oder auch Jugendliche, die gerne sprühen, hämmern, spachteln, nageln? (17. -22.8.)
In allen Veranstaltungen sind noch Plätze frei und wir freuen uns über Anmeldungen.

Infos zu den Kursen finden Sie auf unserer Homepage www.atelierprojekt.de

Kiki Kleist v. Bröckel im Blickpunkt

2009-07-31T23:01:00.004+02:00

In der Online-Galerie des Atelierprojekt stellen wir im August 2009 die Künstlerin Kiki Kleist v. Bröckel vor.

Geboren in Berlin lebt und arbeitet sie in Pullach bei München.

Nach dem Studium der Angewandten Malerei und Ausstellungsgestaltung in Berlin studierte sie in München Grafik bei Prof. Blocherer.

Von 1998 bis 2003 war sie Gastschülerin bei Prof. Hans Baschang an der Akademie der Bildenden Künste in München.

Weitere Bilder von Kiki Kleist v. Bröckel können Sie in unserer Atelierprojekt-Teilnehmergalerie betrachten.

Der Mensch in der Natur - Akt- und Figurmalerei auf dem Schafhof

2009-07-13T14:13:00.007+02:00

Eine einmalige Erfahrung bietet die apfelbaumumringte Malarena rund um den Schafhof. Endlich Platz und keine Künstlereinsamkeit trotz totaler Ungestörtheit. Im verkehrsfreien kleinen Tal mit wildem Gebüsch und Kornfeldern ist außerdem eine überraschende Landschaft zur Hand.

Aktmodell und Künstler bleiben hier ganz unbelästigt und der Kursleiter malt schon mal selber an einem schattenwerfenden Strauch, ohne seine pädagogischen Ambitionen dabei im Geringsten zu vernachlässigen.

Wirklichkeit malend umarmen, mit ihr ringen, sie in Sprache übertragen, in die Sprache der Bilder.

Kursangebot von Stefan Zeiler im Rahmen der Sommerakademie des Atelierprojekts

Jan und Jandl - Filmtipp

2009-07-08T17:37:00.003+02:00

Am Freitag, den 10. und Samstag, den 11. Juli wird der Film Jan und Jandl oder Aus dem wirklichen Leben von Stefan Zeiler (Drama, 64 Min., D 2008) in Freising im Camera-Kino (Cineplex) zu sehen sein.

Vorstellungen jeweils um 18 Uhr. Camera-Kino: Obere Hauptstraße 54, Tel. Kasse 08161/ 48 44 14.

Einzelheiten zum Film erfahren Sie auf der Website des Atelierprojekt.

2009-07-07T17:11:00.003+02:00

Hallo,
nach dem schönen Vernissageabend auf dem Schafhof, mit gegrillten Würstchen, Erdbeerbowle und vorallem ohne Regen,-wollte ich nochmal alle , die keine Zeit hatten, einladen, sich unsere Ausstellung "FLUSSAUFWÄRTS" im Schafhof in Freising anzuschauen.
Man bekommt einen guten Einblick in die Arbeitsweise unserer Dozenten, kann das schöne Freising besichtigen und den Schafhof kennenlernen(wo auch unsere Sommerakademie stattfindet).
Der Schafhof ist wirklich ein alter Schafhof, allerdings wohl der Edelste, den man sich denken kann. Irgendein Kurfürst züchtete dort Merinoschafe. Der Schafhof ist umgeben von Bäumen, vorallem finden sich Apfelbäume, die im Sommer voller Äpfel hängen.
Von der einen Seite schaut man auf ein Idyll mit Kühen, Wiesen und Hügeln, auf der anderen Seite sieht man auf Freising. Natur und Zivilisation.
Ein schöner Platz.
Fotos gibts auch auf unserer neuen Seite für die Sommerakademie unter: www.sommerakademie-atelierprojekt.de
Irgendwann wird der Regen wohl wieder nachlassen, und dann ist ein Ausflug nach Freising bestimmt nicht das Schlechteste...
Sabine Berr

Ausstellung im Schafhof in Freising

2009-07-07T13:10:00.005+02:00

Letzte Woche ist unsere große Sommer-Ausstellung in den Räumen des Europäischen Künstlerhauses Schafhof in Freising angelaufen. Dort können Sie noch bis 2. August unter dem Titel "flussaufwärts" Arbeiten von 11 Dozenten des Atelierprojekts anschauen.

Einen ersten Eindruck von der Ausstellung finden Sie auf der Atelierprojekt-Website.

Anschließend findet im Schafhof eine Sommerakademie mit Sabine Berr, Cornelia Eichacker, Sara Rogenhofer und Stefan Zeiler statt. Wir laden Sie herzlich ein, sich in zwei spannenden Wochen mit dem Thema Malerei und Zeichnung vor der Natur auseinander zu setzen. Einige Kursplätze sind noch vorhanden.

Monika Teuchert im Blickpunkt

2009-07-01T12:00:00.005+02:00

In der Online-Galerie des Atelierprojekt stellen wir im Juli 2009 die Künstlerin Monika Teuchert vor.

Seit 1986 beschäftigt sich die Münchnerin mit bildhauerischer Keramik, seit 2004 verstärkt mit Malerei.

1995 bis 2003 Ateliergemeinschaft mit Trixi Haberlander. Diverse Ausstellungen.

Weiterbildung im Atelierprojekt bei Cornelia Eichacker, Sara Rogenhofer und Jess Walter.

Abbildung: "Schafhof I", 2007, 40 x 40 cm, Acryl auf Leinwand. Das Bild entstand im Rahmen der Atelierprojekt Sommerakademie 2007 im Europäischen Künstlerhaus Schafhof in Freising bei München.

Auch dieses Jahr haben Sie wieder Gelegenheit, unter dem Motto "Malerei und Zeichnung vor der Natur" im August im Schafhof zwei spannende Sommerakademie-Wochen mit den Atelierprojekt-Dozenten Sabine Berr, Cornelia Eichacker, Sara Rogenhofer und Stefan Zeiler zu erleben.

Vom 3. Juli bis 2. August stellen im Schafhof 11 Dozenten des Atelierprojekts unter dem Titel >flussaufwärts< ihre Arbeiten aus. Näheres zur Ausstellung auf der Website des Schafhof.

>flussaufwärts< Ausstellung mit den Dozenten des Atelierprojekts

2009-06-30T11:12:00.010+02:00

Am Donnerstag, 2. Juli, 19 Uhr eröffnen wir im Europäischen Künstlerhaus Schafhof in Freising eine Ausstellung mit Arbeiten von 11 Lehrkräften des Atelierprojekts.

Mit dabei sind Sabine Berr, Stefan Moritz Becker, Silke Blomeyer, Cornelia Eichacker, Ingrid Floss, Paul Torsten Hahn, Stefan Heide, Carola Mann, Sara Rogenhofer, Jess Walter und Stefan Zeiler.

Die Ausstellung läuft vom 3. Juli bis 2. August. Ab 3. August findet im Schafhof dann eine Sommerakademie mit Sabine Berr, Cornelia Eichacker, Sara Rogenhofer und Stefan Zeiler statt mit dem Thema Malerei und Zeichnung vor der Natur. Informationen und Anmeldung unter www.sommerakademie-atelierprojekt.de

Näheres zur Ausstellung unter www.atelierprojekt.de und http://schafhof-kuenstlerhaus.bezirk-oberbayern.de/

GlanzBlüten - Ausstellung mit Sabine Berr in Dresden

2009-06-30T10:12:00.006+02:00

Vom 11. Juli bis 8. August sind in Dresden Arbeiten von Sabine Berr, Irene Fastner, Martina Salzberger und Katrin Siebeck zu sehen.

Kunsthaus Raskolnikow e.V./Galerie
Böhmische Straße 34
01099 Dresden
Tel./ Fax 0351.80 45 708

Website der Galerie

Neues Programm

2009-06-26T20:59:00.006+02:00

In diesen Tagen ist unser neues Kursprogramm in der gedruckten Version und auf unserer Website http://www.atelierprojekt.de/ erschienen. Wie immer bieten wir - KünstlerInnen und akademisch ausgebildete Lehrkräfte - ein breites Spektrum an Kursen und Workshops für alle Bereiche von Malerei und Zeichnung sowie Bildhauerei.

Die Bandbreite geht vom vorbereitenden Skizzieren, Materialkunde und von Farb- und Kompositionsübungen über verschiedene thematische Kurse und Werkstätten bis hin zur Unterstützung, wenn es darum geht, den eigenen Pinselstrich und den eigenen künstlerischen Weg zu finden.

Für alle künstlerischen Ausbildungswege im bildnerischen Bereich bieten wir eine gezielte Vorbereitung zur Aufnahmeprüfung / Mappenvorbeitung an.

Neu ist eine Ausweitung des Kinder- und Jugendateliers. Auch Heranwachsende finden nun ein breites Kursangebot in den Bereichen Zeichnung, Malerei und Druckgrafik. Erstmals bieten wir für Kinder und Jugendliche eine dreiwöchige Sommerakademie in den bayerischen Schulferien.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch auf unserer Website!

Veronika Hieke im Blickpunkt

2009-05-28T18:19:00.004+02:00

"Meine Malerei ist ein abstraktes Experimentierfeld, in dem sich Erdfarben, Spachtel und Kreidepartikel äußerst wohl fühlen. Dabei entstehen meist offene, unkonkrete Bilder, die den Betrachter zum Hineinfühlen und Phantasieren einladen."

Veronika Hieke

Zehn Arbeiten von Veronika Hieke, geboren 1976, präsentieren wir im Juni in unserer Online-Galerie.

Susanne Wagner im Blickpunkt

2009-05-02T15:17:00.006+02:00

In der Atelierprojekt-Teilnehmer-Galerie zeigen wir diesen Monat Bilder von Susanne Wagner.

Die 1964 geborene Künstlerin beschäftigt sich mit Fotografie, Malerei und Zeichnung, im Atelierprojekt belegt sie Kurse bei Jess Walter.

Bildergalerie im Atelierprojekt

Ausstellung von Jess Walter

2009-04-29T17:23:00.003+02:00

Einige Arbeiten von Jess Walter sind von 15.5. bis 1.10.2009 in der maihiro GmbH, Osterfeldstraße 86, 85737 Ismaning bei München ausgestellt.

Öffnungszeiten Montag bis Freitag, 9 - 17 Uhr und nach Vereinbarung.

Aktuell im Atelierprojekt

Katharina Schellenberger im Blickpunkt

2009-04-02T12:17:00.002+02:00

In der Atelierprojekt-Teilnehmer-Galerie zeigen wir diesen Monat Bilder von Katharina Schellenberger.

Die 1978 geborene Künstlerin studierte an der Accademia di Belle Arti in Rom und bildet sich seit 2005 regelmäßig im Atelierprojekt fort.

Bildergalerie im Atelierprojekt

"Senza me" - Sabine Berr in Traunstein

2009-03-02T11:47:00.007+01:00

Stille Welt -
Realität und Symbolik der Dinge
Malerei, Fotografie, Objekte, Installationen,

u. a. von Sabine Berr

Eröffnung am Donnerstag, 5. März 2009 um 19:00 Uhr

Begrüßung Manfred Kösterke, Oberbürgermeister

Einführung Judith Bader, Leiterin Städtische Galerie

Öffnungszeiten Mi – Fr 15–18 Uhr; Sa + So 14 –18 Uhr

Ausstellungsrundgänge
Sonntag, 15. März + 29. März + 12. April, jeweils 15:00 Uhr

Führungen für Schulklassen und Gruppen nach Anmeldung

jederzeit, auch vormittags und abends möglich.

Städtische Galerie Traunstein

Ludwigstraße 12

83278 Traunstein

Tel.: 0861 / 16 43 19

galerie@traunstein.de

Sabine Berr im Atelierprojekt

Daniela Schwarz im Blickpunkt

2009-02-27T12:52:00.005+01:00

In der Atelierprojekt-Teilnehmer-Galerie zeigen wir diesen Monat Bilder von Daniela Schwarz.

Daniela Schwarz besuchte ab 1992 die Freie Kunstschule P'ART Stuttgart und bildete sich über die Jahre in verschiedenen Sommerakademien und an Kunstschulen weiter.

Seit 2005 Kurse im Atelierprojekt, u. a. bei Stefan Heide.

Bildergalerie im Atelierprojekt

Neues Atelierprojekt-Programm

2009-02-17T22:17:00.002+01:00

Soeben ist unser neues Programm mit Kursen bis einschließlich September 2009 erschienen - ab sofort auf unserer Homepage www.atelierprojekt.de und demnächst auch in gedruckter Form.

Einladung zur Vernissage

2009-02-04T13:01:00.004+01:00

Am 17. Februar von 18 - 21 Uhr sind Sie herzlich eingeladen zur Vernissage der Gemeinschaftsausstellung der Kursteilnehmer von Sabine Berrs buntem und sehr individuellen Mittwoch-Abendkurs des Atelierprojekts "Keine Angst vor Öl".

Teilnehmer: Christine Stangl, Jürgen Walla, Petra Belz, Elisabeth Brizard, Edeltraud Schlipf, Cordula Diergarten-Frank, Renate Scholz, Renate Abrass, Sophie Nadeau, Ute Zagray.

Ort: Bayerische Pflegeakademie, Ammerseestraße 108, 82131 Gauting. Gute 15 Minuten Fußweg von der S-Bahn.

Kurse von Sabine Berr im Atelierprojekt

Helga Hofmann im Blickpunkt

2009-02-01T22:29:00.004+01:00

In der Atelierprojekt-Teilnehmer-Galerie zeigen wir diesen Monat Bilder von Helga Hofmann (*1970).

Helga Hofmann begann ihre malerische und zeichnerische Ausbildung 1996 mit Kursen bei Oliver Stromberg und seit 1997 in der Malschule am Glockenbach bei K. P. Frank.

Seit 1999 Kurse beim Atelierprojekt München bei den Dozenten Silke Blomeyer und Wolfgang Köthe.

Bildergalerie im Atelierprojekt

Neu: Teilnehmer-Galerien im Atelierprojekt

2008-12-30T12:07:00.006+01:00

Ab Januar 2009 präsentieren wir auf der Atelierprojekt-Website im monatlichen Wechsel je 10 Arbeiten einer Teilnehmerin oder eines Teilnehmers aus unseren Kursen.

Im Januar 2009 sehen Sie Arbeiten des isländischen Künstlers Saevar Karl Olason, links: "Landwehrstraße", 120 x 120 cm, Acryl auf Leinwand.

Die Atelierprojekt-Kunsttipps werden vorerst eingestellt.

Aktuell im Atelierprojekt...

Drei Ausstellungstipps

2008-11-11T14:46:00.006+01:00

Drei der im Atelierprojekt unterrichtenden Künstler stellen im November/Dezember 2008 in München und Umgebung eigene Werke aus:

Bilder von Cornelia Eichacker können Sie im Rahmen der OFFEN 08 im Städtischen Atelierhaus Baumstraße 8/Klenzestraße 85 betrachten. Offene Ateliers und Rahmenprogramm, Ausstellungsdauer 21. - 23.11.2008. Einzelheiten und weitere Informationen auf der Website des Atelierhauses.

Städteportraits von Stefan Heide aus Berlin, Budapest und Shanghai gibt es in der Pasinger Fabrik noch bis zum 30.11. zu sehen. Geöffnet täglich von 10 bis 1 Uhr. Weitere Informationen auf der Website der Pasinger Fabrik.

Bilder von Jess Walter sind vom 23.11. - 14.12. in der Galerie Alte Brennerei des Kunstverein Ebersberg e.V. zu sehen im Rahmen der Ausstellung Synaptische Felder - Kommunikation und Grenz-Erfahrung. Geöffnet Freitag bis Sonntag 14 - 18 Uhr. Weitere Informationen auf der Website des Kunstverein Ebersberg.

Kunsttipp November von Stefan Heide

2008-11-03T20:23:00.010+01:00

Zur Ausstellung 'Spuren des Geistigen' im Haus der Kunst
19.9.2008 - 11.1.2009

Auf dem Weg zur Ausstellung fragte ich mich, inwiefern dieses Thema – Das Geistige, Spuren davon tatsächlich in der Kunst darstellbar sein sollte, da es eben für mich Signum des Geistigen ist, nicht darstellbar zu sein, da es nicht sichtbar ist. Doch der Titel der Ausstellung bezieht sich auf die Spuren, welche das Geistige hinterlässt und dies muss ich zu meiner positiven Überraschung sagen, hat die Ausstellung im Einzelnen und im Gesamten durchaus in mir berührt.
Um einen unvoreingenommenen Eindruck zu erhalten, habe ich nichts über die Ausstellung gelesen. So ist meine selektive Auswahl bestimmter Künstlerpositionen subjektiv und von meiner spontanen Reaktion geleitet.Nebenbei erwähnt fällt auf, dass die Namen der KünstlerInnen zum überwiegenden Teil Männernamen sind. Inwiefern dies mit den patriarchalischen Strukturen der geistigen Verwaltung von Religionen zu tun hat, wäre eventuell eine genauere Betrachtung wert.
Was mir an der Ausstellung als „Gesamtkörper“ betrachtet wirklich gelungen erscheint, ist die Platzierung verschiedener Aspekte dieses so genannt Geistigen, wie Akupunkturnadeln sind diese Bereiche gesetzt und gewichtet.
So sehe ich zwei Betrachtungsformen für die Gesamtanordnung: eine Längsachse, die von der Eingangstüre aus gesehen, also vom ersten zum hinteren Raum, den Aspekt der Vergänglichkeit des Menschen, seines Ausgeliefertseins und des Todes als letzte Gewissheit, für mich eine Hauptachse bildet.
Diese Arbeiten sind für mich von einer durchdringenden Kraft, da sie nicht so sehr das Geistige und dessen Spuren darstellen, sondern vielmehr die Quelle, den Ursprung menschlichen Suchens, die Ohnmacht des Menschen gegenüber einer nicht zu beseitigenden Endlichkeit unbeantwortet lassen.
"Dem Nichts“, aus dem wir kommen, und “das Nichts“, in das wir zurückkehren in eben dieser Bedrohlichkeit, in seiner Schwärze entgegenzutreten, erscheint mir persönlich als künstlerische Reaktion am schlüssigsten, es sei denn der Künstler schafft sakrale Kunst für sakrale Räume.
Die zweite Form, neben der Achse, ist der Kreis bzw. Kern: Der zentrale und größte Raum wird von einer überdimensionalen tibetanischen Gebetsmühle dominiert, die sich sehr schnell dreht, so dass alles ringsum von dieser Bewegung erfasst wird. Dieses jahrtausende alte Glaubenssymbol und Instrument bildet gegenüber dem Gefühl der Verlorenheit und Ohnmacht eine Art zweiten Grundbass, eine Antipode in der Ausstellung, dem der Übung und des daraus resultierenden Glaubens.

Weiterlesen auf der Website des Atelierprojekt

Weitere Kunsttipps des Atelierprojekt

Kunstkurse von Stefan Heide

Kunsttipp Oktober von Stefan Zeiler

2008-09-30T12:08:00.011+02:00

Vincent Van Gogh in der Albertina, Wien

Mein vielleicht nicht repräsentativer Spaziergang durch die OPEN ART München, die dieses Jahr ihr 20-jähriges Bestehen "feierte" (insofern Kunst heutzutage irgendetwas feiert) hat ergeben: es überwiegt der Inhalt, aber der leidenschaftslos vorgetragene Inhalt, und man muss schon nach Wien fahren, wenn man Bilder sehen will, die sich sowohl auf visuell erfahrbare Wirklichkeit einlassen, als auch diese Wirklichkeit deuten und leidenschaftlich interpretieren, und die doch zugleich Bilder sind, die sich selber aussagen, die also, mit anderen Worten, Formen- und Farbengebilde darstellen, welche ein so simples Motiv wie einen Heuhaufen und eine Wolke oder eine Flasche mit Zwiebeln in eine starke Ausdrucksgebärde, eine Bilderfindung verwandeln.

Ich spreche von den Bilder Van Goghs, die derzeit in einer einzigartig umfangreichen und qualitativ hoch stehenden Auswahl in der Albertina in Wien zu sehen sind (in meiner Erinnerung über 50 Bilder und an die 90 Zeichnungen) und vor denen ich mich vier Stunden lang aufgehalten habe, ohne alles gesehen zu haben. Es ist schon viel über Van Gogh gesagt und geschrieben worden und doch gelingt es dieser Ausstellung, auf Wichtiges, aber bisher nur wenig Bekanntes hinzuweisen: nämlich auf die enorme intellektuelle Kapazität dieses Mannes, der sich seine Kunstmittel systematisch erarbeitet hat und alles andere als ein von Einsamkeit und Emotion und Krankheit gesteuertes "Malschwein" war.

Seine Arbeitsweise ist, was ihre Disziplin betrifft, durchaus vergleichbar mit der sehr präzis durchdachten Arbeitsweise von Seurat, nichts in seiner Orts- und Motivwahl, seiner Lektüre, seiner Mal- und Zeichentechnik, auch nichts in der Wahl seiner Porträtmodelle, Stilllebengegenstände oder seiner kunsthistorischen Arbeitsvorlagen (nach Delacroix, Millet, Rembrandt u. v. a.) bleibt intellektuell unreflektiert (worüber die Briefe unmissverständlich und sprachlich großartig Auskunft geben), so dass selbst ein so kultivierter und weit gereister Großbürger wie Gauguin seinem Kollegen, bei allem persönlichem Vorbehalt, "große Intelligenz" bescheinigte. Ich halte Van Gogh überhaupt für einen der intelligentesten Menschen seiner Zeit, der genau die Möglichkeiten und Erfordernisse der damaligen Kunst erkannt, gegeneinander abgewogen und in einer schier unglaublich kurzen Zeitspanne zu einer Synthese geführt hat, wie es sie weder vor ihm noch nach ihm in dieser Konzentration gegeben hat: die Synthese von Natur und "autonomem" Bildausdruck, die auch Picasso so interessiert und nachhaltig beeinflusst hat.

Ein kleines Manko der Ausstellung ist, dass die sicherlich gerechtfertigte und auch überzeugend dargestellte Ausstellungsthese (siehe Ausstellungstext unten) die sehr komplexe Farbtheorie Van Goghs ganz in den Hintergrund treten lässt. Dazu mein Buchtipp: Kurt Badt: Die Farbenlehre van Goghs. dumont taschenbücher 1981

(Das Buch ist möglicherweise vergriffen)

VAN GOGH - GEZEICHNETE BILDER

Bis 8. Dezember 2008

Die große Herbstausstellung der Albertina präsentiert Vincent van Gogh aus einer völlig neuen Perspektive. Sie bringt den Maler van Gogh mit dem Zeichner zusammen und veranschaulicht mit 150 Werken, wie sehr die expressive Pinselführung in seinen Gemälden durch van Goghs ausdrucksstarke Zeichenkunst vorbereitet wird.

Die Ausstellung ist täglich von 9.00 bis 19.00 Uhr und am Mittwoch von 9.00 bis 21.00 Uhr geöffnet.

Weitere Kunsttipps des Atelierprojekts

Kunstkurse von Stefan Zeiler

Kunsttipp August 2008 von Silke Blomeyer

2008-08-03T16:10:00.004+02:00

Christian Saerendt, Steen T. Kittl:

"Das kann ich auch" - Gebrauchsanweisung für moderne Kunst

Du Mont Verlag

Es handelt sich hier um einen launigen, äußerst unterhaltsamen Rundumschlag zum Thema Kunst und Kunstbetrieb. Es kriegen eigentlich alle Beteiligten ihr Fett ab, Galeristen, Künstler, Kuratoren und auch Kunstbetrachter. Natürlich trifft das Buch ins Schwarze, so dass man sich oft sagt: “Das kenn ich auch!“, ist dabei aber sehr informativ und enthält auch ungewöhnlche Facetten, wie etwa ein Kapitel wie man eine Vernissage unbeschadet übersteht und ein paar recht brauchbare Ratschläge zur Beurteilung zeitgenössischer Kunst.

Die ungewöhnliche Mischung läßt sich aus der Biographie der Autoren erklären, die beide bildende Kunst studiert haben, was sie gegenüber anderen Publizisten zu Insidern macht. Beide sind inzwischen aber als solche tätig.

Wer also lernen und lachen will, ist hier bestens aufgehoben. Gewarnt sei vor der Desillusionierung, die einen beim Lesen befällt. Leider fehlen den sehr begabten Autoren ein bisschen die Perspektiven oder Ideen, wie den brillant beschriebenen Mißständen abzuhelfen sei. Das ist schade und läßt das Ganze etwas verbittert erscheinen.Trotzdem: uneingeschränkt empfehlenswert.

Weitere Kunsttipps des Atelierprojekts

Kunstkurse von Silke Blomeyer

Fotos von der Sommerakademie

2008-07-07T21:03:00.003+02:00

Um allen noch ein wenig mehr Lust auf unsere Sommerakademie zu machen, gibt es auf der Atelierprojekt-Website neue Fotos von den Kursen 2007.

Von 28. Juli bis 10. August findet unsere diesjährige Sommerakademie im Schafhof - Europäisches Künstlerhaus Oberbayern - in Freising statt.

Thema ist Malerei und Zeichnung vor der Natur. Vier professionelle Künstlerinnen und Künstler bieten vor dem Hintergrund ihrer künstlerischen Praxis Zugang zu Gestaltungsweisen, maltechnischen Verfahren, regen zu mutigen Schritten an und helfen bei der Suche nach einem starken persönlichen Ausdruck. Im weitläufigen, üppigen Garten des Schafhofs ist ein ungestörtes Arbeiten ebenso möglich wie in der großzügigen Halle, in die man bei Schlechtwetter ausweichen kann.

Das differenzierte Kursprogramm führt in alle Techniken wie Ölmalerei, Acryl, Aquarell, Gouache, Zeichnung oder Pastell ein. Eigentliches Ziel ist aber stets die künstlerische Aussage: von genauer Naturbeobachtung über expressive Gestaltung bis zu ungegenständlicher Farbsetzung reicht hier das Spektrum der möglichen Ansätze.

Ausführliche Bildanalysen, interessante Gespräche zur Kunst und nicht zuletzt das gemeinsame Mittagessen im sonnigen Garten bieten reichlich Gelegenheit zu intensivem Ideenaustausch.

Nähere Informationen zur Sommerakademie

Zum Programm des Atelierprojekt, München

Adolph Menzel in der Hypo-Kunsthalle München

2008-07-04T16:28:00.001+02:00

ALLES ist es wert, genau betrachtet zu werden.

Die Adolph-Menzel Ausstellung „radikal real“ in der Hypo-Kunsthalle München

Was hat der Mann nicht alles gezeichnet! Alles hat er gezeichnet. In seinen Mänteln trug er acht Skizzenbücher in verschiedenen Taschen mit sich herum, um festzuhalten, was ihm wert schien, festgehalten zu werden. Und da war kein Ding zu klein oder zu gering: ein Mann, der auf dem Häusl sitzt oder an der Pissrinne die letzten Tropfen abschüttelt, ein Gerüst für die Dachdecker, der Kamm der Köchin Lina mit den darin feststeckenden Haaren, ein Altar, eine Prozession – später für ein Ölbild als Vorwurf gut zu gebrauchen – ein Nachtgeschirr und eine Familienszene mit Lampenlicht, Tiere, Bäume, technische Gerätschaften, Menschen. Er hat sehr genau hingeschaut und er muss rasend schnell gezeichnet oder ein eidetisches Gedächtnis gehabt haben, um auch noch so detailreich und -genau zu zeichnen.

Die Rede ist von Adolph Menzel. Von von Menzel, denn so durfte er sich in seinen späteren Lebensjahren nennen, aber der Adelstitel hat ihm so viel nicht genützt; weil, er war und blieb ein Außenseiter. Außenseiter, weil er in die Kunst- und Galerieszene nicht passte. Der Vater hatte eine Lithographiewerkstatt, dort lernte er. Begann zu arbeiten, besuchte Kunstschulen, nicht die offizielle Akademie. Arbeitete. Arbeitete. Arbeitete.

Der berühmte Satz, von dem ich immer nicht weiß, ob ich ihn preisen oder verdammen soll, „Genie ist Fleiß“, hier trifft er sicher zu. Aber Genie ist eben mehr als Fleiß, und das trifft hier erst recht zu. Denn wie Menzel nach dem frühen Tod der Eltern die Familie unterhält, nach dem Tod des Bruders noch dessen Fotostudio fortführt, erst spät zu Geld kommt, so dass er reisen kann, auch nach München, wo er das Hofbräuhaus liebt, mitten in der schon damals Touri-Schenke, und den Barberinischen Faun in der der Glyptothek, dessen laszive Eleganz und Marmorglätte er großartig festhält, mit Bleistift auf Papier, da waren ja der Fleiß und die Arbeit gewissermaßen nur der Hintergrund, vor dem er „trotzdem“ sehen und zeigen konnte, was er sehens- und zeigenswert fand.

Es gibt bei den Malern diesen dummen Streit zwischen Linie und Fläche. Die Zeichner stehn erstmal auf die Linie, die Maler halten Flächen für wichtigere. Ein müßiger Streit, beides braucht’s– aber dass zeichnen können eine gute (wenn nicht doch die) Grundlage ist, merkt man bei Menzel. Die Malerei hat er sich erst später und autodidaktisch angeeignet. Sind ihm auch technische Fehler passiert, so dass manche Ölbilder in argem konservatorischem Zustand sind, lauter Risse, wo man was sehen sollte. .Das Zeichnen, das einen genauen Blick auf die Wirklichkeit verlangt und verleiht, lernte er von Anfang an. Von den berühmten Bildern, dem Eisenwalzwerk, der unvollendeten Reverenz des Souveräns vor den Märzgefallenen 1848 – ja, die Bourgeoisie als aufsteigende, revolutionäre Klasse und einer, der sie beobachtet, das war, auch bei den Sanssouci-Bildern kein Adelsmaler – sind nur wenige da. Es geht bei dieser Ausstellung darum, nicht die berühmten Werke zu zeigen, sondern wie die Sicht des Künstlers, die in seinen Zeichnungen sich niederschlägt, sein ganzes Werk beeinflusst hat. Kein Auge drückt er zu gegenüber der Schönheit und gegenüber der Hässlichkeit der Welt. Dekorierte Offiziere im Zustand der Verwesung, Soldaten im Lazarett, ein wunderschönes junges Mädchen auf dem Totenbett. Mit sich selbst geht er nicht anders um: sein Fuß in Öl, eine Studie wie fürs ein medizinisches Lehrbuch oder die linke Hand die rechte zeichnend oder ein Selbst mit einer Zahnrose: Schauen, was da ist.

Einen Außenseiter-Gesichtspunkt sollte man nicht vergessen: die Kleinwüchsigkeit des Künstlers. Sie mag beigetragen haben, dass er trotz Ruhm und Geld lieber mit der Schwester verreiste, und, trotz durchaus vorhandenem Interesse an weiblichem Gebein unverheiratet blieb. Anders als Toulouse-Lautrec, der mit seiner adligen Herkunft sich wennschon dennschon um Konventionen nicht scherte, besuchte der Aufsteiger Menzel nicht die Bordelle, aber immerhin stieg er auf die Tische des Ballsaals, um einer opulenten Dame so richtig schön von oben ins Dekolleté zu schauen – und das Geschaute zu zeichnen.

Das ist eine faszinierende Ausstellung, die Christiane Lange, die Leiterin der Hypo-Kunsthalle in München, und Dr. Bernhard Maaz vom.Kupferstichkabinett in Berlin hier gemacht haben. Faszinierend unter anderem, einige Skizzenbücher am Bildschirm „durchzublättern“ – obwohl mir das Medium zu viel Distanz verschafft und nicht angenehm ist, weil sich noch eine Ebene zwischen Betrachter und Bild schiebt, ist doch andererseits die Abfolge, wie gesehen, so gezeichnet, höchst bemerkenswert. Oder wie Misslungenes ausgestrichen wird und neu noch einmal begonnen – man kann dem Arbeitsprozess des Künstlers wirklich folgen. Wo kriegt man das schon geboten?

1.7.2008 Jürgen Walla

Kunsttipp Juli 2008 von Sabine Berr

2008-07-02T12:35:00.007+02:00

Uli Zwerenz in der Artothek München

Ich freue mich immer ganz besonders, wenn es Bilder von dem Münchner Maler Uli Zwerenz zu sehen gibt. Bis zum 2. August kann man eine wunderbare Ausstellung seiner Malerei in der Artothek München sehen. Anlässlich dieser Ausstellung habe ich mit Uli Zwerenz ein Interview geführt.

Sabine Berr: Deine Bilder haben für mich etwas absolut überraschendes und zugleich etwas Vertrautes. Sie rufen in mir Erinnerungen an Orte (die ich eigentlich gar nicht kenne) hervor und sind doch ganz ungegenständlich. Wie kommst Du zu den Bildern?

Uli Zwerenz: Kennst Du den Satz von Robert Musil in Der Mann ohne Eigenschaften: „Ein Mann kommt nie weiter, als wenn er nicht weiß, wohin er geht“. Ich weiß nicht, wohin ich gehe. Das Einzige was ich mache, ist ein Schritt, und dann noch einer und noch einer und noch und noch und möglichst viele Schritte und daraus entsteht etwas. Wenn man nur einen Schritt macht und hört dann auf, dann kann ein Bild auch für einen selbst nicht überraschend sein.

Ausgangspunkt ist z. B. eine Farbe. Ich wähle eine Farbe, das ist sehr unbewusst, keine Gedanken darüber, einfach eine Farbe, auf die ich Lust habe. Das ist natürlich immer verbunden mit dem Leben und deswegen nicht beliebig. Die Wahl der zweiten und aller folgenden Farben hingegen ist eine Reaktion auf das, was schon da ist. Dann mache ich einen Fleck aufs Bild und so kommt ein Fleck zum anderen. Tendenziell erst nebeneinander und dann auch übereinander. Ein Fleck hat natürlich auch eine Form.

Du hast neulich erzählt, an einem Bild hättest Du zwei Jahre gearbeitet. Ist deine Arbeitsweise eher eine langsame?

Es gibt Bilder die wachsen schnell und es gibt Bilder, die wachsen langsam. Ein Bild in der Ausstellung, das linke der zwei großen, habe ich 1998 begonnen und 2002 beendet. Meistens arbeite ich zwei bis drei Monate an einem Bild. Wenn ich während dieser Zeit zu keinem Ende komme, stelle ich es beiseite und mache etwas anderes. Irgendwann drehe ich es wieder um und mache weiter. Das kann sich drei oder viermal wiederholen.

Das ist wie beim Spazierengehen, wie wenn man eine Wanderung macht, und man würde alle fünf Minuten ein Foto von der Aussicht machen, dann blieben die Fotos einander sehr ähnlich. Wenn du aber nur alle zwei Stunden ein Foto machst, dann wären sie sehr unterschiedlich. Und so ist es ganz gut eine Zeit-Komponente einzubauen. Wobei ein Bild natürlich einfacher ist, wenn man es in einem Satz schafft. Das Rechte von den zwei großen Bildern im großen Raum ist in einem Satz entstanden.

Ich muss entscheiden, warum ich etwas stehen lasse und warum nicht. Lass ich es nur stehen, weil es einer Sehgewohnheit entspricht und ich es deswegen akzeptiere oder kann ich es in seiner unvertrauten Fremdheit ertragen. Ich muss es entscheiden. Es muss sich im Bild begründen. Es darf manchmal etwas bleiben, weil es eine Bestätigung für die Augen ist. Das Auge will aber nicht nur bestätigt werden. Der Mensch will auch etwas Neues sehen. Wir freuen uns über Überraschungen. Diese Überraschungen oder auch Unfälle und Fehler versuche ich zu provozieren. Dann laufen Prozesse ab, in die ich gar nicht mehr eingreife. Es entstehen Bilder, die außerhalb meiner Vorstellung sind.

Deine Bilder sind teilweise mit fertiger Ölfarbe und teilweise selbstangeriebenen Pigmenten gemalt. Wie kann man sich das vorstellen?

Pigmente sind sehr wichtig. Sie erweitern das Spektrum der gängigen Farben ungemein. Grüne Erde als fertige Farbe gibt es nur in wenigen Variationen zu kaufen, an Pigmenten jedoch in mindestens zehn. Dazu muss man sie natürlich kennen, wie jede andere Farbe auch. Es ist doch ein sehr großer Unterschied, ob ich einen gelben Ocker oder einen orangen Ocker oder ein Siena verwende.

Mischst Du auch?

Klar, mischen ist möglich, mission is possible.

Danke Dir!

Uli Zwerenz

28.6. - 2.8.2008

Bildersaal, Artothek, Rosental 16 (in den Arkaden auf der Rückseite des Stadtmuseums)

Öffnungszeiten:

Mi u. Fr 14.00 - 18.00 Uhr, Do 14.00 - 19.30 Uhr, Sa 9.00 - 13.00 Uhr

Weitere Informationen zur Artothek München

Kunsttipp Juli 2008 auf der Website des Atelierprojekts

Weitere Kunsttipps des Atelierprojekt

Neues Atelierprojekt-Programm

2008-06-23T19:33:00.005+02:00

Liebe Freunde vom Atelierprojekt,

ab sofort finden Sie unser neues Programm von Juli 2008 bis Januar 2009 unter

http://www.atelierprojekt.de/

Besonders hinweisen möchten wir Sie auf die Veranstaltungen im Juli und August 2008

1. Sommerakademie 2008 im Schafhof, Freising

28.7. - 10.8.2008

Cornelia Eichacker: Farbe, Lichtwert, Landschaftsmalerei (28.7.-3.8.2008)

Stefan Zeiler: Der Mensch in der Natur (28.7.-3.8.2008)

Sabine Berr: Offene Werkstatt (4.8.-10.8.2008)

Sara Rogenhofer: Landschaft - Vom Abbild zur Abstraktion (4.8.-10.8.2008)

2. Sommerakademie für Kinder

mit Katharina Wächter-Jugel (4. 8. - 9.8)

3. Zeichnen und Malen in der Natur auf Burg Wahrberg in Mittelfranken

Jess Walter (Mi 30.7. - So 3.8.)

In allen Veranstaltungen gibt es noch freie Plätze . Nähere Informationen und
Anmeldung über http://www.atelierprojekt.de/

Monatlich finden Sie auf unserer homepage einen Kunsttipp zu aktuellen
Ausstellungen.

Viele Grüße

Das Atelierprojekt-Team

Kunsttipp Juni 2008 von Ingrid Floss

2008-06-01T13:24:00.009+02:00

de Kooning - An American Master

Biografie über Willem de Kooning von Mark Stevens und Annalyn Swan, erschienen bei Alfred A. Knopf, New York 2005.

Als ich 2005 ein halbes Jahr in New York verbrachte, war diese Biografie gerade erschienen und einige der Künstler, die ich dort traf, erzählten
mir davon. Ich kaufte sie mir gleich und versuchte manchmal, wenn ich auf den New Yorker Straßen unterwegs war, die alten Orte, wo sich die Künstler damals trafen oder die Gegenden, in denen sie ihre Lofts hatten, zu finden.

Das New York von heute hat sich so sehr verändert, daß von den alten Bars, Caféterias und überhaupt der ganzen Stimmung downtown Manhatten nicht mehr viel übrig ist. Da, wo die sehr verarmten amerikanischen Künstler, in den 40er Jahren ihre Lofts aus alten Lagerhallen zusammenbauten, findet man jetzt hauptsächlich Dessous- und Klamotttenläden, oder teure Luxuslokale. Dort wo auf der Bowery, einer Straße auf der Eastside, damals die ganz Armen lebten und die Betrunkenen, wie auch de Kooning selber, in den Straßengräben ihren Rausch ausschliefen, sieht jetzt alles wie aus dem Ei gepellt aus, mittendrin ein Neues Museum, das eher müde wirkt im Vergleich zu der aufregenden Zeit, die so gut in dieser Biografie beschrieben ist.

Willem de Kooning, der 1904 in Rotterdam geboren wurde, hatte eigentlich eine Ausbildung als Werbeillustrator und besuchte die Abendklasse in der Rotterdamer Akademie. 1926 emigrierte er illegal in die USA. Die ersten Jahre waren sehr hart. Die ganzen Kämpfe ums Überleben und um die Malerei sind im Buch sehr gut spürbar, so dass man einen tiefen Eindruck von der Zeit, der Stadt und den verschiedenen Künstlerpersönlichkeiten bekommt. Sie waren kompromisslos und wollten eher arm sein, als angepasst.

Am Anfang hatte de Kooning noch Jobs als Dekorateur oder Illustrator, das gab er dann nach einiger Zeit auf, um sich ganz der Malerei zu widmen und dann wurde es erst richtig schwer. Manchmal gab es nichts zu essen und mit der Miete war er um viele Monate im Verzug. Es gab ein paar Freunde, die ihn unterstützten und manchmal eine Arbeit von ihm kauften. In den 30er und 40er Jahren waren amerikanische Künstler nicht besonders gefragt. Im Mittelpunkt der Kunstszene standen die europäischen Künstler wie Picasso, Matisse, Miró, Dali ...

Ein sehr wichtiger Wegbegleiter für de Kooning war Arshile Gorky, der für viele junge Künstler damals die treibende Kraft und Inspiration war. Eine Zeit lang waren de Kooning und Gorky unzertrennlich, wobei Gorky, der etwas älter war und sehr redegewandt, eher im Vordergrund stand und de Kooning, meist still und unauffällig, im Hintergrund. Zwischen den Weltkriegen war Kunst etwas, über das man diskutierte, aber das man nicht kaufte. Die Künstler damals, vor allem die, die downtown lebten, hatten gar nicht daran gedacht, erfolgreich zu sein. Keiner von ihnen hatte eine Galerie oder etwa Geld. Also trafen sie sich und diskutierten über Kunst und das heftig und leidenschaftlich.Wie man so schön in dieser Biographie lesen kann.

Sie gründeten den "Club" in einem Loft in der East 8ht Street. Dort gab es Vorlesungen und Diskussionsrunden. Der "Club" setzte sich aus Künstlern einer Gruppe zusammen, die eher von Mondrian beeinflusst war, und aus einer anderen, die Picasso favorisierte. Sie hatten gemeinsam, dass sie den Kubismus dem Surrealismus vorzogen. Die meisten von ihnen mussten sich von der Zeit erholen, als die Surrealisten in den Kriegsjahren in New York so dominant waren. Die Künstler vom "Club" waren alle nicht etabliert, nicht von Uptown, nicht reich und nicht verbunden mit einflussreichen Modemachern.

Erst Ende der 40er Jahre trat de Kooning langsam mehr und mehr in die Öffentlichkeit. Aus dem stillen nach innen gerichteten Mann wurde jemand, der anfing, öffentlich über seine Kunst zu sprechen und mehr und mehr seine Arbeiten in Ausstellungen zu zeigen. Es gibt in der Biografie viele Zitate und die sind besonders schön, weil de Kooning´s Sprache so einfach, ehrlich und direkt ist. Ein Beispiel: "Whatever an artist´s personal feelings are, as soon as an artist fills a certain area on the canvas or circumscribes it, he becomes historical. He acts from or upon other artists...An artist is someone who makes art too. He did not invent it. How it started - to hell with it. It is obvious that it has no progress. The idea of space is given him to change if he can. The subject matter in the abstract is space. He fills it with an attitude. The attitude never comes from him alone...You are with a group or movement because you cannot help it."

Das Interesse an Arbeiten von de Kooning wuchs und vor allem Jackson Pollock wurde bald ein gefeierter amerikanischer Künstler. Die zwei mochten sich, aber es war eher so, wie man jemanden mag, der ein ganz naher Verwandter ist.
In den 50er Jahren hatte de Kooning viel Erfolg mit abstrakten Arbeiten, auf denen biomorphe Formen zu sehen waren, eher im "all over" Stil gemalt. Einige sehr bekannte Bilder davon in schwarz-weiß. In den 60er Jahren war es dann schon wieder vorbei mit dem Erfolg. Pop Art und Minimal Art entwickelten sich. De Kooning stand einmal vor der Sidney Janis Gallery, in der er auch ausstellte, und sah die neue Pop Art, die "New Realism" genannt wurde. Warhol, den er Andy Ashole nannte, Lichtenstein und Rauschenberg waren in dieser Ausstellung vertreten. De Kooning sah sie aber nur durchs Fenster, er wollte noch nicht mal hineingehen.

Als er um die 60 Jahre alt war, zog de Kooning in die Springs bei East Hampton auf Long Island, wo damals hauptsächlich Bauern lebten. Er baute sich ein Atelier und das war, wie er seine Bilder malte: über viele Jahre hinweg immer wieder etwas verändern, wegnehmen und hinzufügen. Seine Malerei, die immer wieder in Veränderung war, entwickelte sich erst vom Figürlichen im kubistischen Stil, dann zu abstrakten Formen, später wieder in seiner ersten berühmten "Woman Serie" zur Figur, dann wieder abstrakt, dann wieder figürlich mit einer neuen "Woman Reihe", die auf sehr viel Ablehnung stieß. Als er nach Long Island ging, kam langsam der Einfluss der Landschaft und des Lichts am Atlantik mit ins Spiel und es entstehen diese ganz besonderen, späteren Abstraktionen die voller Raum und Kraft sind, immer noch mit sehr dicker Farbe gemalt, die wie nass wirkt, wie Wasser.

In diesem Buch ist auch gut beschrieben, wie de Kooning gearbeitet hat. Oft hat er die Farbe mit Zeitung noch länger feucht gehalten und dann die Zeitung auf andere Leinwände übertragen, so hängt jedes neue Bild mit dem Vorangegangenen zusammen. In seinen ganz späten Arbeiten werden die Bilder leerer und erinnern etwas an Mondrian. In der letzten Phase seines Lebens merkt man, wie Alzheimer langsam Besitz von ihm ergreift. Die Arbeiten werden immer flacher und er fällt auf das zurück, was er sein ganzes Leben gemacht hat: Zeichnen. Es bleibt nur noch der Schwung, der aus der Hand automatisch kommt. Es ist eigentlich ein Wunder, dass er bei all diesen teilweise wahnsinnigen Alkoholexzessen 92 Jahre alt geworden ist. Er stirbt 1997. Es ist unglaublich, wie er sich immer wieder verändert hat in seiner Malerei, die einfach das Leben für ihn war. Viele Schlägereien, viele schlechte Kritiken, aber auch viel Anerkennung, viele schlechte Zeiten, aber ein leidenschaftliches Leben.

Ich habe die Biografie gerade eben erst zu Ende gelesen und war vor zwei Monaten noch einmal in New York. Die Wall Street und China Town breiten sich immer mehr aus und die letzten Hippies sind den reichen Teenies gewichen, die eine Zeit lang nach New York kommen mit viel Geld von zu Hause. Manhattan ist unerschwinglich geworden für junge Künstler und sie müssen lange Wege zurücklegen, um sich zu treffen. Heute fragen sich die Künstler als erstes, bei welcher Galerie bist Du und nicht, welche sind Deine liebsten Künstler. Dann muß man eben zu neuen Orten aufbrechen in der Kunst, in der Malerei und in der Welt. Vielleicht München und die Voralpenlandschaft.

Am Ende noch ein Zitat von de Kooning:" I´m in my element when I´m a little bit out of the world: then I´m in the real world - I´m on the beam. Because when I´m falling, I´m doing all right; when I´m slipping, I say hey, this is interesting! It´s when I´m standing upright that bothers me: I´m not doing so good; I´m stiff. As a matter of fact, I´m really slipping, most of the time, into that glimpse. I´m like a slipping glimpser."

Atelierprojekt-Kunsttipp Juni 2008 von Ingrid Floss

Weitere Kunsttipps auf der Website des Atelierprojekts

Kunsttipp Mai 2008 von Gabriel Baumüller

2008-05-08T11:39:00.004+02:00

In der Pinakothek der Moderne in München ist zur Zeit eine Ausstellung „250 Jahre Staatliche Graphische Sammlung München“ zu sehen.

Aus den Beständen der Sammlung sind Blätter vom 15. Jahrhundert bis in die Gegenwart ausgestellt. Es gibt Druckgraphik, vom Holzschnitt, Kupferstich, Lithographie, Radierung bis zum Siebdruck, aber auch eine Menge Handzeichnungen und Skizzen.

Für jemanden der sich selbst im Bildnerischen schöpferisch bemüht, sind diese Handzeichnungen sicher besonders anregend und erhellend. Die Zeichnung ist das unmittelbarste Medium der bildenden Kunst, in ihr zeigt sich – wie in einer Handschrift – die Person in ihrer Eigenart und Empfindlichkeit.

Da können sich Brüchigkeit, Vehemenz, Unbeholfenheit, Agressivität usw. direkt ausdrücken.

Besonders in den privaten Zeichnungen und Skizzen, die nicht zur Veröffentlichung oder zum Verkauf bestimmt waren kann man dem Künstler sozusagen beim Arbeiten zusehen und dem Beginn des schöpferischen Prozesses mit seiner Offenheit, Verletzlichkeit, Intimität aber auch seiner Frische und Unbefangenheit ganz nahe kommen.

Ich finde die Ausstellung sehr anregend und möchte sie empfehlen, besonders allen, die sich selbst in der bildenden Kunst versuchen.

"250 Jahre Staatliche Graphische Sammlung“ -
bis 29.6.2008, Pinakothek der Moderne, München

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Neue Termine für die Sommerakademie

2008-04-25T11:10:00.010+02:00

In das Atelierprojekt-Programmheft hat sich leider der Fehlerteufel eingeschlichen: die Kurse der Sommerakademie verschieben sich um eine Woche nach vorne! Näheres zu den Terminen der einzelnen Kurse erfahren Sie auf der Atelierprojekt-Website.

Die Sommerakademie des Atelierprojekts findet im Juli/August 2008 zum zweiten Mal statt. Im Schafhof, dem europäischen Künstlerhaus des Bezirks Oberbayern geht es inmitten der wunderschönen Landschaft von Freising um Malerei und Zeichnung vor der Natur - Landschaft, Figur, Abstraktion.

Die Natur war für Künstler immer schon ein Anlass zu Gestaltung und künstlerischer Reflexion. Viele Fragestellungen der Malerei haben ihren Ursprung in der Auseinandersetzung mit der Natur: Farbe, Licht, Räumlichkeit, Abbildung, Abstraktion.

Bilder helfen uns dabei, die Wirklichkeit, die uns umgibt, zu sehen, zu verstehen und tiefer zu erleben. Der Anblick einer Landschaft, einer menschlichen Figur weckt in uns Empfindungen, die sich in Malerei und Zeichnung ausdrücken lassen. Farben, Formen und Linien machen unser inneres Erleben sichtbar.

Unsere Dozenten Sabine Berr, Cornelia Eichacker, Sara Rogenhofer und Stefan Zeiler laden Sie ein, sich im Rahmen der Sommerakademie auf intensive Tage mit dem Malen vor der Natur, dem freien Komponieren von Bildideen und nicht zuletzt auf spannende Kunstdiskussionen einzulassen.

Weitere Informationen zur Sommerakademie und anderen Kunstkursen finden Sie auf der Atelierprojekt-Website.

Fotowettbewerb

2008-03-10T18:31:00.003+01:00

Hier eine Ausschreibung für einen Fotowettbewerb.
Grüße
Jess

KURZBESCHREIBUNG

Fotografien zum Thema Street Photography sucht der neue nationale Fotografie-Wettbewerb 1/AWARD by Pilsner Urquell. Zum ersten Mal werden Young Professionals, Amateure und auch Fotografiestudenten aufgerufen, ihre Shots bis zum 01. September 2008 einzureichen.

Die derzeit fünfköpfige Jury, bestehend aus

- Miguel Martinez, erfolgreicher Hamburger Street Photographer
- Henriette Väth-Hinz, Geschäftsführerin der Triennale der Photographie in Hamburg
- Dr. Klaus Kleinschmidt, renommierter Fotogalerist und Inhaber von photonet
- Dr. Bernd Fechner, Leiter der Deutschen Fotografenmesse FOTOBILD
- Walter Gehlen, Direktor und künstlerischer Leiter der ART.FAIR 21 – Messe für aktuelle Kunst,

ermittelt aus allen Einreichungen die Finalisten und den Titelgewinner “New Talent of the Year 2008“.

Die Gewinner-Fotografien werden auf der ART.FAIR 21 - Messe für aktuelle Kunst in Köln und auf der Webseite www.one-award.de ausgestellt. Die öffentliche Verleihung der Trophäe an das “New Talent of the Year 2008“ des 1/AWARD by Pilsner Urquell findet im Oktober auf der ART.FAIR 21 statt.

Auf die Gewinner warten attraktive Preise, die den Weg ins professionelle Umfeld der Fotoszene und zum Shootingstar von morgen bereiten. Der Fotograf, die Fotografin mit der Auszeichnung "New Talent of the Year 2008" des 1/AWARD by Pilsner Urquell erhält als ersten Preis eine Reise nach New York sowie eine Mentorenunterstützung durch ein Jurymitglied. Den Nachwuchsfotografen gelingt damit der reale Sprung in den Kunstmarkt.

Die kostenlose Bewerbung für den 1/AWARD by Pilsner Urquell erfolgt unter www.one-award.de

Ausführliche Teilnahmebedingungen stehen unter www.one-award.de zum Download bereit.

Weitere Informationen erteilt:

Projektleitung Kim Thurau
Tel: 0221 – 420 393 18
E-Mail: info@one-award.de

Anmeldung im Blog

2008-03-01T21:25:00.006+01:00

Liebe potentielle Blogger vom Atelierprojekt,

bitte lasst Euch nicht von der Anmeldeprozedur bei Google abschrecken - es geht wirklich ganz schnell und einfach. Nur auf den Link im E-Mail klicken und den Anweisungen folgen.

Wer schon ein Google-Konto hat, weil er beispielsweise Google-Mail nutzt, kann sich sofort mit seiner Kennung einloggen. Wer noch kein Konto hat klickt auf “Erstellen sie jetzt ihr eigenes Konto”.

Es erscheint ein Formular, in das man eine bestehende E-Mail-Adresse eingeben muss und sich einen Benutzernamen und ein Passwort aussuchen. Dieser Benutzername erscheint dann als Anzeigename im Blog. Abschließend wird noch eine Wortbestätigung verlangt (einfach die Zeichen aus der Grafik ins Formularfeld eingeben), damit nicht irgendwelche Spammer maschinell Massen von Google-Accounts erstellen und das System damit sabotieren können. Zum Schluss noch die Nutzungsbedingungen akzeptieren, das Formular abschicken und schon ist man im Dashboard ("Armaturenbrett"), der Verwaltungszentrale des Blogs.

Da kann man noch, muss aber nicht, sein Profil bearbeiten, zum Beispiel ein Foto hochladen oder über Hobbies Auskunft geben.

Oder einen neuen Artikel (Post) verfassen.

Zum Kommentieren bestehender Artikel muss man kein Google-Konto haben. Allerdings wird auch hier eine Wortbestätigung verlangt, damit der Spam nicht überhand nimmt.

Viel Spass - ich freue mich schon auf die neuen Beiträge

Andrea R.

Kunstblogs

2008-02-23T11:09:00.008+01:00

Zur Anregung und zum Schmökern liste ich hier einmal ganz ohne Wertung ein paar Blogs auf, in denen es in irgendeiner Weise um Kunst geht.

Manche werden von Communities geführt, andere von Einzelpersonen, manche Autoren sind sehr aktiv, andere Blogs werden nur selten aktualisiert, manche Blogs besprechen die Kunstszene in einem bestimmten geographischen oder thematischen Bereich, in anderen stellen einzelne künstlerisch schaffende Personen ihre Arbeiten vor, seien es Profis oder Amateure.

Diese und andere, von Euch vorgeschlagene Kunstblogs könnten auf dem Atelierprojekt-Blog auch kommentiert und, wenn als wichtig und gut befunden, in unsere BLOGROLL aufgenommen werden, also in die Linkliste.

http://artblog.roua.org/
http://artblog.twoday.net/
http://blog.buelent-guenduez.de/
http://blog.sonicsites.de/
http://joernborchert.twoday.net/
http://kunst-blog.com/
http://kunstblog.blog.de/
http://kunstblogmuenchen.wordpress.com/
http://kunstkanal.wordpress.com/
http://rolandhanusch.blog.de/
http://vernissage.tv/blog/
http://www.artcouncil.de/
http://www.artlog.de/
http://www.artnewsblog.com/
http://www.artsjournal.com/man/
http://www.jmgartblog.com/
http://www.kunstfreunde-blog.de/

Andrea Rihl (die Webdesignerin vom Atelierprojekt)